Animegatari | Full anime

MUDANZA

2009-11-17T16:54:00.001-08:00

Este Blog ahora está en: retromotion.net Favor comunicarse a denshou_ansari@hotmail.com o vistar el nuevo blog. Gracias!

Ponyo gana el Tokyo International Anime Fair 2009

2009-02-19T08:14:00.001-08:00

Los ganadores de la entrega No.8 de los premios a la animación en el Tokyo International Anime Fair 2009 ya han sido anunciados.

Ponyo on the Cliff by the Sea de Hayao Miyazaki fue elegido como la mejor animación de 2008. Según las reglas del evento, el trabajo ganador debe ser uno que "aporte la mayor contribución al mundo de la animación" durante el año de su realización. El anime también se hizo con el premio en la categoría de mejor Película doméstica; en tanto que Miyazaki obtuvo honores como mejor director y creador de historias.

Película	Premio	Autor/ganador
1. Ponyo on the Cliff by the Sea	Mejor director	Hayao Miyazaki
2. Ponyo on the Cliff by the Sea	Mejor historia original	Hayao Miyazaki
3.Code Geass: Lelouch of the Rebellion R2	Mejor puesta en escena (screenplay)	Ichiro Okouchi
4. Ponyo on the Cliff by the Sea	Mejor dirección artística	Noboru Yoshida
5. The Sky Crawlers	Mejor diseño de personajes	Tetsuya Nishio
6. Code Geass: Lelouch of the Rebellion R2	Mejor actor de doblaje	Jun Fukuyama
7. Macross Frontier	Mejor banda sonora	Yoko Kanno

En la categoría "Televisión" se premió a Macross Frontier, Shoji Kawamori y el Proyecto Starlight para celebrar los 25 años de Macross, al igual que a Goro Taniguchi y la secuela de Code Geass: Lelouch of the Rebellion R2. Detroid Metal City fue premiada en la categoría de Video Original, mientras que Kung Fu Panda se hizo con el premio a mejor film Internacional.

La ceremonia oficial será realizada el 20 de marzo en el salón de recepción del Tokyo Big Sight convention Center.

Fuente: animeanime

Promo de Full Metal Alchemist Streamed!

2009-02-10T17:51:00.000-08:00

El sitio oficial en japonés de la nueva adaptación del estudio Bones del manga de Hiromu Arakawa "Full Metal Alchemist", ha presentado el nuevo comercial de FMA2 para televisión hoy martes. El mismo comercial ya fue trasmitido en la televisión japonesa el pasado fin de semana. Según el comercial, Romi Paku vuelve a interpretar el papel principal como Edward Elric; ella y Rie Kugimiya (Alphose Elric) fueron confirmadas para participar en las voces de esta nueva entrega.

Similar al comercial más corto que se presentó en diciembre, éste incluye un escrito que dice: "En esta palma, está la esperanza o la desesperación? la fantasía oscura más poderosa está aquí". La trasmisión de esta nueva serie se espera en Japón para el 5 de abril a las 5:00pm. Yasuhiro Irie será el director, mientras que Hiroshi Ohnogi estará a cargo de la supervisión de la trama.

Viz Media Publicó el volumen No.17 de la versión manga en Octubre de 2008 en EEUU, mientras que FUNimation Ent. realizó en DVD la primera serie de televisión y la película.

fuente: Moon Phase Comments. Imagen © Hiromu Arakawa/Fullmetal Alchemist Production Committee, MBS.

Cancelado Evento ChibisLand por condiciones meteorológicas

2009-02-07T14:53:00.001-08:00

Comunicado de los Organizadores:

Desde la organización informamos que el evento realizado durante el día de ayer en el Palma Arena, España a raíz de la cancelación de Chibisland, la organización decidió dejar la ambulancia para la seguridad de los asistentes. Aclaramos que en un primer momento dicho evento tenía que ser gratuito y no se cobraba entrada, de manera que a las personas que asistieron pedirles disculpas de nuestra parte, pero, nosotros no nos haciamos cargo. Asi como del uso de las entradas de chibisland de las que se devolverá el dinero, siempre y cuando esten en buen estado. Volvemos a pedir disculpas por la cancelación del evento, pero las fuertes rachas de viento y los pronosticos meteorológicos nos impidieron seguir, además de que el estado en el que quedó la zona preparada para el evento presenta un panorama desolador sobretodo para aquellas tiendas a las que han perdido practicamente todo el material. En las próximas semanas se procederá a la devolución del dinero de las entradas. Queremos aclarar que en ningún momento la organización del evento a deseado su cancelación, sino que por razones de seguridad para todos, era lo mejor que se podía hacer.

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Comunicado Oficial

Asociación Cultural Saiki Nota de Prensa Cancelación Chibisland

Desde la organización saiki, nos vemos en el deber de informar y dar claramente toda la información sobre los sucedido. Ayer día 6 de febrero de 2009 empezabamos quiza el proyecto más ambicioso que siempre quisimos. Si bien no vamos a negar sufrimos un poco de descoordinación ya desde el principio, empezamos con las actividades para los institutos previstas para la mañana de ese mismo día. Hasta las 12:00h de la mañana iva bastante bien, ya contabamos con algunas de las tiendas que tenian que ir llegando a lo largo de esa mañana, para que a las 16:00h estuviese todo listo. Estaba todo colocado y últimamos unos problemillas con la conexión a internet. Poco después de las 12:30h se desato un fuerte viento y con ello llegó una intensa lluvia, que inundó practicamente toda la terraza, haciendo imposible la realización del evento. En ese momento en la terraza contabamos con más de 250 alumnos de diferentes institutos que fueron inmediatamente desalojados del lugar. Si bien cabe decir varias cosas, el evento se realizaba en una de las terrazas del recinto, la cual tiene techo y unas barreras corta viento. Pese a ello hay unos huecos por donde podía entrar el agua. La organización las pocas veces que visitó dicha terraza comprovó el alcance de la lluvia en situaciones normales de lluvia. Por lo que se decidio comprar unas lonas que se colocarían en esos huecos. Dichas lonas se estaban colocando en el mismo instante en el que empezó a llover. Pero en el momento en el que empezarón las fuertes rachas de viento y agua todo empezo a volar y mojarse, con ello las lonas que estaban siendo colocadas. La rápida intervención de los asistentes, colaboradores y organizadores, intentó minimizar los daños de las tiendas afectadas que ya estaban con todo el material desplegado. Todo ello en unos pocos minutos, que dejarón aquel lugar destrozado y lleno de agua. Visto esto se empezaron a plantear posibles soluciones al problema, pese a que las tiendas ya afectadas poco podían hacer con todo el material mojado. Por lo que a riesgo de mayores daños y trás intentar encontrar una nueva colocación para todas aquellas personas que habían preparado su stand con tanto cariño, la organización comenzó a plantearse la posibilidad de cancelar el evento. Trás varias reuniones y una baja por parte de un miembro de la organización por un ataque de ansiedad, no se encontró una situación para dar cabida a todos aquellos que habían venido. Con lo que la organización decidimos la cancelación del evento, ya que la situación principal estaba llena de agua y con riesgo de más viento y lluvia se priorizó la seguridad de los asistentes. La organización asume todos los errores de coordinazión y mala organización llevada por la misma que llevó al fracaso al evento. Por lo que asume la devolución de todo lo recaudado por las entradas siempre y cuando no hayan sido rotas o utilizadas. En un plazo de 2 a 3 semanas se comenzará a devolver el dinero. Además ya nos hemos puesto manos a la obra para solventar todos los problemas ocasionados, que esperamos solucionar cuanto antes. Nuestra intención nunca a sido mala y simplemente nos planteamos la realización de este evento que al final no salió bien y por ello pedimos disculpas a todos por no haber comunicado antes esta decisión de cancelarlo. Ahora bien, también queremos decir que la organización no tiene nada que ver con un evento que empezó a raiz de la cancelación de nuestro evento y que se llevó a cabo en un espacio habilitado por la gerencia del palma arena, en una de las reuniones mantenidas. Se aclaró que Saiki no era responsable de dicho evento y que en el mismo los que lo llevasen no podrían cobrar entradas, además de que tendrían que asumir los gastos de un seguro y la vigilancia. Pese a saber eso asumieron las riendas de dicho evento y empezarón a bajar material a diestro y siniestro hacia el nuevo espacio. Material entre en el que podemos destacar una gran cantidad de bebidas propiedad de Saiki, unas vitrinas y otras muchas más cosas. Asumimos la culpa de que la gente que esperaba en la puerta no fuese informada de nuestra decisión, pero que las puertas no se abriesen del otro evento hasta horas más tarde y que encima cobrasen entrada y en un gran número de ocasiones en la puerta pidiesen la entrada de Chibisland, donde el derecho de utilización de la misma esta exclusivamente destinado a nuestro evento. Por lo que a todas aquellas personas que ya no tienen su entrada no podremos devolverles el dinero debido a que no tenemos constancia de todos los compradores y la unica prueba sería tener la entrada. Por lo que al llegarnos llamadas de que se cobraban entradas en el nuevo evento y además apartaban y/o recogían las entradas de Chibisland, desde la organización decidimos intervenir en la estafa además de la rotura del trato al que se había llegado en la reunión donde se les concedio el nuevo espacio. Cosa que nos ha llevado a intervenir llegando a denunciar a las personas que se hicieron cargo de la nueva organización. Además a raiz de todos los problemas ocasionados y para no causar más polemicas. La organización de saiki cesará sus actividades trás haber solucionado todo lo citado anteriormente. Si soy culpable de tener un sueño e intentar realizarlo, entonces que me juzguen, pero almenos lo habré soñado. .............................................

Asociación Saiki Staff Chibisland 07/02/09 a las 23:20h

Actualización | El Meisaku de Nippon Animation

2009-02-05T14:21:00.000-08:00

Ahora si está lista la nueva sección del World Masterpiece Theater, que abarca todas las animaciones hechas entre 1969 y 2009 realizadas por Nippon Animation adaptadas de novelas y libros a lo largo de casi 40 años.

Pueden acceder a la sección "museo literario" para que den un vistazo.

La sección fue hecha pensada como un material de consulta, a parte de ser la única información completa en español.

INDUSTRIA ANIME entre otras | próximamente

2009-02-04T16:05:00.000-08:00

En preparación, secciones referentes a la industria de la animación japonesa, editoriales, historia y proyectos de estudios enfocados en temas occidentales.

GOT ANIME? : Algo del material impreso referente al anime dentro y fuera de nuestro país.

INDUSTRIA ANIME 1917: Reseña del surgimiento de la industria desde sus inicios - Historia.

MUSEO LITERARIO: clásicos de la literatura adaptados al anime.

Las secciones serán publicadas a mediano y largo plazo mientras son redactadas y revisadas.

Semana de la Cultura Japonesa | Flash News

2009-01-30T18:58:00.000-08:00

Ya falta poco para la edición 2009 de la Semana Cultural Japonesa. Panamá, conciente del valor cultural que nos ha venido ofreciendo Japón a lo largo de todos estos años, celebra el evento más importante de éste país en nuestro propio suelo. La embajada de Japón nos da una vez mas la oportunidad de ver y ser parte de todo lo que la cultura nipona tiene que ofrecer...La semana del 7 al 15 de marzo son los 6 días en que estaremos en contacto lo más cercano posible a lo que realmente Japón y su cultura representan. Muy pronto más información acerca de las proyecciones, según parece, probablemente se esté presentando un film del estudio Ghibli.

Basado en años anteriores se espera que sean presentados:

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Cronograma de eventos de la Semana de la Cultura Japonesa: versiones en PDF:

Baja resolución para ver en web aquí
Alta resolución para impresión aquí

Dirección /email:

Calle 50 y 60E, Obarrio, Apdo. Postal 0816-06807, Rep. de Panamá. Tel.: (507)+263-6155

Info a: mtaiship2@cwpanama.net

Remake de los trabajos de Tezuka

2009-01-22T09:35:00.000-08:00

La televisora japonesa NHK tiene pensado lanzar un nuevo programa de TV llamado Weekly Osamu Tezuka éste 10 de abril. El programa tiene pensado presentar 10 remakes de los 19 trabajos más significativos de Tezuka, creador de grandes obras como Astro Boy, Kimba, Black Jack, Fénix, entre muchas otras. Los 19 trabajos representarán la carrera entera de tezuka en el medio, desde sus primeros trabajos, hasta aquellos que fueron editados y públicados después de su fallecimiento.

Tezuka fue uno de los pioneros de la animación japonesa, pero antes de 1963 no consiguió hacer versiones de sus famosos mangas. Creó su propia empresa, Mushi Productions, con la que creó su mas conocida animación: Tetsuwan Atom ("Astroboy", que contaría con dos revisitaciones en años posteriores). Luego vendrían Janguru Taitei ("Kimba el león blanco"), Ribbon no Kishi ("La princesa caballero")... Todas ellas fueron grandes éxitos, lo que no impidió que su productora, tras repetidas crisis financieras, se viese forzada a cerrar su estudio de animación a mediados de los 70. En 1965, tras leer el manga Astro Boy, fue invitado por Stanley Kubric a ser el director artístico de 2001, Odisea del Espacio. Oferta que rechazó al suponerle trasladarse al Inglaterra durante largo tiempo.

Tal fue el impacto de sus creaciones y de sus obras que a día de hoy la base de su estilo perdura en los autores japoneses y en sus creaciones, y los personajes que él dio a luz con su pluma siguen viviendo en la cultura popular de Japón, donde se puede encontrar en las librerías la gran mayoría de todas sus obras. Además, sus cómics han sido traducidos a decenas de lenguas, entre ellas el español. La ternura y el profundo y sincero humanismo que imprimió a sus personajes han dejado una huella indeleble en sus creaciones, haciendo de él un autor universal capaz de traspasar culturas.

Osamu Tezuka falleció el 9 de febrero de 1989 (dejando así inacabadas las obras a las que dedicaba su maestría entonces, Ludwig B y Neo Faust, mientras que su obra Hi no Tori la acabó tan sólo un año antes de su muerte, tras más de 30 años desde su inicio (1954)), estimándose que realizó en vida aproximadamente unos 700 mangas (llevaba a cabo los guiones de varios mangas de manera simultánea y en un corto espacio de tiempo, ya que era un prolífico mangaka muy desprestigiado por algunos de sus compañeros coetáneos, pero cuyas obras superaban con mucho la calidad de éstos), dibujó más de 150.000 páginas y realizó más de 60 películas en 35 años. A su muerte fue aclamado como "el dios del manga", perpetuando así su impacto en la historia y la cultura de todo un país y de generaciones de lectores y autores.

DVDs de Películas más vendidos en Japón

2009-01-05T04:45:00.000-08:00

Aquí el recuento de los 10 DVDs más vendidos en Japón durante el 2008 en cuanto a películas se refiere . Dos de las películas son extranjeras. TOHO se lleva el 80% de las ganancias totales durante el pasado año, el otro 20% se reparte entre TOEI y Shoshiku.

Título	Distribuidor	Ganancia Box Office
1. Ponyo on the Cliff by the Sea	TOHO	US$165 millones
2. Hana Yori Dango Final	TOHO	US$83.5 millones
3. Yōgisha X no Kenshin	TOHO	US$54 millones
4. Pocket Monsters Diamond & Pearl: Giratina to Sora no Hanataba Shaymin	TOHO	US$52 millones
5. Aibō Gekijō-ban Zettai Zetsumei! 42.195 km Tokyo Big City Marathon	Toei	US$47.8 millones
6. The Magic Hour	TOHO	US$42.2 millones
7. 20th Century Boys	TOHO	US$42 millones
8. Doraemon: Nobita to Midori no Kyojin Den	TOHO	US$36.3 millones
9. A Tale of Mari and the Three Puppies	TOHO	US$34.3 millones
10. Okuribito	Shochiku	US$32.3 millones

Fuente: Eiga.com via Nikkan Cyzo

FELIZ AÑO NUEVO: 明けましておめでとう!

2008-12-31T08:17:00.000-08:00

Rossy y Denshou les desean un feliz Año 2009 a todos aquellos que hacen que la animación japonesa sea vista como un medio cultural, informativo y educativo fuera y dentro de nuestras fronteras. Para aquellos que saben que el anime no es un simple hobby alternativo ni forma parte de una moda que pueda traerle beneficios económicos, sino lo que identifica la ideología de una sociedad. Para los fánaticos reales de éste arte, nuestras sinceras felicitaciones para un 2009 que de seguro traerá muchos éxitos a quienes tienen la intención y el deseo de cumplir sus sueños, a los que aportan, escuchan, opinan, resuelven y tratan de ayudar...felicidades!

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Como diría nuestra amiga Siu...Anime Join Us!

De paso les invitamos a seguir entrando al sitio cada vez que se sienten en una máquina y deseen aprender algo o aportar ideas!

Asi mismo, les adelantamos que traeremos mas reseñas exclusivas para el sitio, sobre todo de series emblemáticas, ya que Animegatari se basa en dar a conocer los animes que fueron los que abrieron paso a todo lo que hoy se produce. Además, las trivias de otros animes también estarán presente para aquellos que quieran informarse de los trasfondos de varias series. Otras reseñas también serán escritas exclusivas para el sitio, animes clásicos y recientes podrás encontrar aquí...quizas encuentres algo que no sabías.

Gracias por apoyar el Anime Artwork!

FUNimation adquiere Samurai Champloo

2008-12-31T07:50:00.000-08:00

Otro título mas para el catálogo de FUNimation, cada vez más cargado de excelentes producciones que como ya habíamos comentados pertenecían a Geneon. Hoy miercoles, FUNImation ha anunciado que ha adquirido los derechos de fabricación y distribución de los DVD`s de la serie de TV Samurai Champloo.

FUNimation realizará por completo los 26 episodios de la serie en un boxset para el 2009.

Image © manglobe/Shimoigusa Champloos

FUNimation Adquiere Gungrave

2008-12-30T08:19:00.000-08:00

Con la aparente crisis de Geneon, fabricando y distribuyendo sus DVD´s y de continuar con sus series, esta vez tenemos otra gran adquisición de FUNimation de títulos que antes pertenecían al catálogo de Geneon. Hoy martes ha anunciado que está a punto de comenzar con la distribución de la serie de Gungrave de Yasuhiro Nightow y el estudio Madhouse. Nightow, creador del manga de Trigun colaboró con el desarrollo de la serie Gungrave así como en los juegos que salieron para la consola PS2. Funimation realizará en su totalidad los 26 episodios con los que cuenta esta entrega en el 2009.

La Historia:

Gungrave se centra en Brandon Heat, un estóico hombre quien una vez puso su atención en una mujer llamada Maria. Cuando los amigos de Brandon y el padre de María fueron brutalmente asesinados, Brandon emprende una busqueda de los asesinos junto con su único amigo que sobrevivó a tal tragedia, Harry Mcdowell. Después de que Brandon se entera de que María fue raptada por un sindicato de criminales llamado Millennion, ambos se infiltran en esta despiadada sociedad. Así, la vida de Brandon toma un giro inesperado dentro de las mas oscuras faenas en vistas de completar su venganza en aquellos que asesinaron a sus seres queridos.

Geneon Entertainment distribuyó esta serie en norteamérica entre el 2004 y 2005, luego, Geneon sesó la distribución de algunos títulos a partir de spetiembre de 2007. FUNimation anunció en la Anime Expo 2008 en julio que estará dispuesto a fabricar, vender y distribuir títulos originalemente licenciados por Geneon.

FUNimation Adquiere Slayers Revolution!

2008-12-29T07:57:00.000-08:00

El distribuidor Norteamericano FUNimation Entertainment ha anunciado hoy lunes que ha licenciado la serie de Enoki Films, SLAYERS REVOLUTION. Esta entrega del 2008 es la 4ta serie de televisión de la saga basada en las novelas de Hajime Kanzaka y Rui Araizumi después de la primera serie de Slayers, Slayers Next y Slayers Try. Las primeras 3 series de TV de Slayers fueron licenciadas en un principio por Central Park Media, sin embargo en el 2005 FUNimation adquirió la licencia.

Como los anteriores proyectos de Slayers, Slayers Revolution sigue las hilarantes desventuras de la Hechicera Lina Inverse y del elfico espadachín Gourry Gabriev en una tierra fantástica plagada de todo tipo de creaturas y personajes disparatados. Algunos otros personajes típicos de la franquicia también hacen su aparición en Revolution. Esta serie es dirigida por el ya conocido Takashi Watanabe quien ha trabajado en las 4 entregas.

Los 13 episodios de Slayers Revolution fueron transmitidos en Japón desde Julio hasta Septiembre del 2008, y la 5ta serie, Slayers Evolution-R, continuará la historia a partir de enero del próximo año.

De acuerdo con la con la rueda prensa de FUNimation, la compañía realizará la serie completa en DVD en el 2010, sin embargo en el sitio menciona el 2009 como fecha límite para concluir con el pack completo en DVD en formato Digital Pack. Dato adicional (última hora): FUNImation lista su licencia de Slayers Revolution como una serie de 26 episodios. Hajime Kanzaka, el autor original de las novelas, ha indicado que Slayers Revolution y Slayers Evolution-R fueron originalmente planeada como una única serie de 26 episodios dividida en dos partes de 13 episodios cada una.

Para mayor visualización del look de la serie de Evolution-R, puedes dirigirte al link que tenemos al lado derecho de la página en la lista de nuevas series para el próximo año. Image © 2008 Kanzaka, Araifumi/Fujimi Shobo/Slayers R Production Committee

Noticias de Macross: Eventos, Producciones y Mercancia

2008-12-28T16:35:00.000-08:00

El sitio oficial de la serie Macross Frontier ha anunciado que una Ceremonia Super Dimensional de Lanzamiento, será efectuada en el distrito otaku de Akihabara de la ciudad de Tokio en Febero. Febrero es el mes preciso cuando los eventos del primer episodio de la saga de Macross se llevan a cabo. Especificamente, en Febrero de 2009 en la linea de tiempo de Macross, la humanidad lanzó la nave alienígena (SDF-1) que se estrelló en la Tierra 10 años antes, sólo para ser atacada por otro enemigo extraterrestre el mismo día.

El evento en Akihabara será llamado "Macross: The Super Dimension Space Launching Ceremony ~It's Really 2009 Already…It's 2/22 (Nyan Nyan Nyan), Deculture!~." ("Nyan Nyan" es un popular eslógan con multiples significados en la historia de Macross, mientras "Deculture" es un improperio en un lenguaje alienígena en la serie de Macross. Los organizadores del evento planean invitar a muchos de los que estuvieron involucrados en la creación de esta grandiosa saga robótica de los 80`s.

Para el próximo verano, los creadores estan proyectando realizar un película de Macross Frontier (La serie de televisión que se trasmitió en Japón éste año). Kadokawa Shoten se dispone a lanzar una revista trimestral llamada Macross Ace el 26 de enero del próximo año. La revista contará con un nuevo manga dibujado por el diseñador de personajes original Haruhiko Mikimoto (Gundam 0080, Aim for the Top! Gunbuster), y otro manga de la serie Macross Frontier por Hiroyuki Yoshino (Supervisor de guión de la serie)

Por otra parte, Bandai ha introducido al mercado su versión del VF-25 Fighter de la serie Macross Frontier, mientras que dos CD Drama por los personajes Bobby Margo, Sheryl Nome y Ranka Lee están en las tiendas desde el 24 de diciembre.

Mientras tanto, en el campo musical, la cantante May´n (May Nakabayashi) de Macross Frontier nos traerá para el 24 de enero un mini álbum original llamado May'n Street.

Enlaces

macross.co.jp - Página oficial. macrossgeneration.com - Página dedicada a la serie, en español. Todo Macross VOXP Sitio con información de Macross en español. Macrosshare Blog dedicado a recolectar toda la multimedia existente. unspacy - Sitio dedicado al Mundo Macross. Macross Frontier - Sitio de la serie de TV 2008

Little Women: Un clásico de la literatura y del anime

2008-12-27T11:42:00.000-08:00

Ai no Wakakusa Monogatari (serie de TV 1987)

La historia en el anime es muy bien recibida por los fanáticos del género y para muchos que ven en una animación algo atractivo cuando se refiere a hechos reales parte un pasado universal. Multiples obras acerca de acontecimientos relevantes han sido plasmados en páginas que hoy en día pertenecen a la literatura clásica conocida por millones de personas alrededor del mundo. Entre estos tesoros invaluables exite una colección de animaciones realizadas por la Nippon Animation desde 1969, actualmente conocida como el Teatro Mundial de las Obras Maestras, que son las mas de 30 producciones animadas basadas en clásicos de la literatura, entre los que se encuentra "Little Women": Ai no Wakakusa Monogatari (Una historia de amor sobre el pasto verde), o mejor conocida en español simplemente como "Mujercitas".

La historia de Mujercitas se basa en el libro homónimo escrito por la novelista estadounidense Louisa May Alcott en 1868, tratando de plasmar una semiautobiografía del momento en que vivía en Concord Massachusetts con sus hermanas en medio de la cruda Guerra Civil entre los estados del Norte y el Sur.

Historia: Entre los años 1861 y 1865, Estados Unidos sufrió uno de los más grandes desacuerdos dentro de sus fronteras, llegando a desencadenar una Guerra Civil que acabó con la tolerancia de muchos y el respeto de otros, que terminó con cálidos hogares y tranquilos y verdes pastos donde las familias compartían la felicidad de una nación próspera y supuestamente civilizada.

Los Estados Unidos de América (Los norteños o la Unión) fue el nombre utilizado para designar al grupo formado por los Estados del Norte, partidarios de abolir la esclavitud, mucho más industrializados y que no estaban de acuerdo con la secesión confederada.

Los Confederados fue un gobierno formado por los once estados meridionales de los Estados Unidos de América entre 1861 y 1865. Como su existencia nunca fue reconocida en el plano internacional, su frontera septentrional es incierta, pero al este limitaba con el Océano Atlántico y al sur tenía frontera con México y el golfo homónimo.

En el trasfondo, era una lucha entre dos tipos de economías, una industrial-abolicionista (Norte) y otra agraria-esclavista (Sur), las cuales eran totalmente diferentes. Los Sureños afirmaban que no peleaban sólo por la esclavitud, ya que la mayoría de los soldados confederados eran demasiado pobres para comprar y mantener esclavos. El Sur estaba motivado en una guerra de independencia que mantuviera las relaciones entre el Norte y el Sur. Los confederados generalmente tuvieron la ventaja de pelear en su propio territorio, y su moral era excelente. Tenían magníficos soldados, pero eran mucho menores en número que las fuerzas de la Unión del Norte.

El anime: Intro japonesa

La historia de Mujercitas se lleva a cabo en 1863 en plena Guerra Civil. Meg, Jo, Beth y Amy son las hermanas March, quienes viven en Pennsylvania con su madre Mary y su nana Hana quien es de origen africano. Su padre Frederick es un doctor que batalla en el frente de la unión y que generalmente sólo puede ser visto por la familia en fechas especiales, Navidad por lo menos. Meg/Margaret (16), es educada, atenta, refinada y conciente de la situación; Joe/Josephine (15) es mas bien bohemia, artística, despreocupa y con ciertas actitudes masculinas pero con un don para idear historias y hacer manuscritos de ellas; Bet/Elizabeth (13) es inteligente, callada y amante de la música; Amy (10) es la más pequeña, hiperactiva, rebelde, ansiosa a saber mas y la única que asiste a clases regulares.

Mary se ve obligada a salir adelante con sus 4 hijas, muy pronto, el conflicto se extiende hasta su vecindario llegando a ser parte del campo de batalla, haciendo que los residentes evacuen de forma inmediata hacia otros lugares, muchos incluso a pie, teniendo que recurrir a dormir a la interperie en las colinas adyacentes, siendo así testigos desde lejos de la destrucción de sus hogares. Sobre las ruinas de su casa, la familia March muy pronto se entera de que la fábrica en la cual Frederick invirtió todo su dinero ha sido reducida a cenizas, con lo que se ven en la penosa necesidad de dirigirse hacia Newcord, donde la tía de su Padre vive, esperando así que las ayude con hospedaje mientras termina la guerra y encuentran una manera de ganar dinero y salir adelante. A todo esto, le sigue una nueva étapa a la familia March, llegando a encontrar casa propia después de tanto buscar en Newcord. La casa en si no cuenta con todas las comodidades, de por sí carece de un techo, pero el afán de Jo y Amy hacen que ésta sea vista como la casa de su sueños. Muy pronto concocen nuevos amigos entre los que se encuentra un joven adinerado llamado Lauri que vive junto a lado de ellas. Lauri vive con su abuelo, e igual que Beth toca el piano. De la misma forma en que conocen a este chico, también llegan a hacerse amigas de Carl Brook, el tutor de Laurie, quien muestra mucho interés en las hermanas, sobre todo en Meg. Así tenemos una nueva vida para las March, llegan tiempos de bailes, obras de teatro y de buscar trabajo para correr con algunos gastos, lo que a Jo y Meg le va muy bien, llegando a ser niñeras, y en otras áreas, Jo vendiendo sus manuscritos a un periódico. Mujercitas es una historia con un gran enfoque humano, mostrándonos los valores esenciales de la familia, la amistad y el esfuerzo por seguir mirando hacia una meta y llegar a cumplir con todo lo que nos propongamos. Mary es una madre adnegable que sólo puede ser vista como el ejemplo más real de lo que significa educar a una familia, su carácter balanceado entre las reglas y el amor a sus hijas son de una sutileza propia de una lider que inspira confianza y tranquilidad aunque la situación sea adversa. La familia en conjunto es el retrato de cualquier otro grupo en donde exista la hermandad y el deseo de superación, cada uno de sus miembros es un pilar fundamental para mantener la moral en pie, e incluso se le da mucha importancia y consideración a miembros integrados a la familia como es el caso de Hana, quien goza de la estimación y el respeto de todos.

Una historia para ver en familia, con un alto grado de dramatismo y diálogos complejos para dar un contraste entre lo propio de la Guerra y los momentos de felicidad que pueden existir aún existiendo la posibilidad de perderlo todo; pero las March son conciente de que lo único que no les puede quitar la Guerra es el espiritu de lucha por querer alcanzar tiempos mejores.

Episodios: 1. Mujercitas 2. Milquian 3. John, el desertor 4. Comienza la batalla 5. La ciudad está en peligro 6. Adiós, dulce hogar 7. La tía Marta no tiene corazón 8. Buscando casa 9. El enfado de Jo 10. Críticas y alabanzas 11. Una mujer amargada 12. Jo y el trueno 13. Una extraña casa 14. Llega Laurie 15. Un vecino curioso 16. Yo no robé ese dinero 17. El discurso del Presidente Lincoln 18. Debut en sociedad 19. Un muchacho simpático 20. Jo visita la casa de los Laurence 21. Regalos de un dólar 22. Una magnífica Navidad 23. Una sorpresa para Beth 24. Meg se enamora 25. La obra maestra de Jo 26. Beth y el Señor Laurence 27. Una humillación para Amy 28. ¿Qué es lo que hás hecho, Amy? 29. Amy se cae al río 30. Es difícil pedir perdón 31. Meg no es una muñeca 32. Una mujer caprichosa 33. Una fiesta al aire libre 34. Amy tiene visiones 35. Meg se enamora 36. Jo publica su novela 37. Papá no está bien 38. Malas noticias 39. Carta 40. Beth se enferma 41. Mamá, vuelve pronto a casa 42. Señor, por favor salva a Beth 43. Vamos a Nueva York, Jo 44. ¿Quién ha escrito esta carta? 45. Laurie se mete en un buen lío 46. Una sorpresa por Navidad 47. Hasta la vista, Anthony 48. Todo está bien

Enlace oficial: Ai no Wakakusa Monogatari Bandai Esta reseña es dedicada a mi amada rossy, la mujer mas valiente y admirable que he conocido.

FUNimation adquiere mas títulos de Geneon!

2008-12-26T05:01:00.000-08:00

El distribuidor norteamericano FUNimation Entertainment ha anunciado que ha licenciado la serie de Gonzo "Last Exile". El director Koichi Chigira (Full Metal Panic!, Gate Keepers, The Tower of Druaga: the Aegis of Uruk), el diseñador de personajes Range Murata (Blue Submarine No. 6, Mardock Scramble, The Animatrix), y el diseñador de la producción Mahiro Maeda (Blue Submarine No. 6, Mardock Scramble, The Animatrix) trabajaron en esta serie de televisión de 26 episodios del 2003.

La historia se ubica en un mundo que combina la geopolítica del siglo 19 junto con máquinas áereas operadas a vapor. Claus y Lavia son jóvenes mensajeros quienes adquieren una misión importante mientras vuelan en su Vanship. Ambos se ven envueltos en el rescate de una chica de 11 años que se encuentra dentro de una misteriosa máquina en forma de estrella. Dispuesto a no dejar morir a la chica, ellos se disponen a completar la misión y entregarla a salvo a la legendaria nave mercenaria Sylvana para que ésta sea parte del equipo de pilotos de asalto áereo.

Otros títulos adquiridos por FUNimation originalmente distribuidos por Geneon

Título	No. de episodios	Web/info
Ergo Proxy	23 episodios (TV)	Geneon Ergo Proxy
Hellsing Ultimate	5 capítulos (OVA)	Hellsing Ultimate FUNimation
Black Lagoon	12 epsisodios (TV)	Funimation's Black Lagoon
Karin	24 episodios (TV)	Official Karin Website
Kyo kara Maoh! Season 2	78 episodios (TV)	Geneon's Kyo Kara Maoh
Elemental Gelade	26 episodios (TV)	Geneon Elemental Gelade
Fate/stay night	24 episodios (TV)	Geneon Fate/stay night
Kamichu	16 episodios (TV)	Geneon Kamichu
Paradise Kiss	12 episodios (TV)	Funimation's Paradise Kiss
Rozen Maiden	12 episodios (TV)	Rozen Maiden japanese
Shonen Onmyouji	26 episodios (TV)	Geneon's Shonen Onmyouji
When They Cry - Higurashi	26 episodios (TV)	Funimation's When They Cry

Geneon Entertainment ya había distribuído esta serie en norteamerica entre el 2003 y 2004; sin embargo, la compañía cesó la distribución de varios títulos en septiembre del 2007. FUNimantion anuncio en la Expo Anime 2008 en julio que está dispuesto a fabricar, vender y distribuir los titulos que Geneon ya no tendrá en su catálogo.

manga de Kuruneko Cat al anime!

2008-12-22T06:07:00.000-08:00

La editora japonesa Enterbrain ha anunciado el sábado que una adaptación de Kuruneko manga blog está en pre-producción. El manga es acerca de una mujer que es completamente devota al Sake y a su gran cantidad de gatos. De acuerdo con Enterbrain, Kuruneko es el manga tipo blog más popular en Japón. El tercer volumen compilatorio ya fue publicado a principios de éste mes, y mas de 350,000 copias de los volumenes compilatorios han sido impresas.

Mas información acerca de la versión anime será publicada en el Website de Enterbrain en las próximas fechas.

Fuente: Moonphase

MEISAKU: TEATRO DE LAS GRANDES OBRAS DE LA LITERATURA

2008-12-19T07:36:00.000-08:00

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Desde 1969, Nippon animation (antes Zuijo Pro.) ha producido un gran número de series de anime basadas en clásicos de la literatura occidental. Este trabajo, realizado a lo largo de cuatro decadas, es conocido como El Teatro de las Obras Maestras del Mundo (World Masterpiece Theater) "sekai meisaku gekijoo" en japonés. En 1975 se oficializa las adaptaciones de obras literarias a la animación, que es la fecha en la que el estudio es re-bautizado como Nippon Animation, estrenando con la serie Dog of Flanders. La tématica de esta colección se basa en temas dramáticos y de interes familiar, historia y romance, así como fantasía y fábulas. Conocidos directores como Hayao Miyazaki e Isao Takahata estuvieron involucrados en algunas series de este proyecto (Heidi, Marco). Aunque estos animes llegan a ser mas de 30, sólo unos cuantos llegaron a ser traducidos al español, por ejemplo Heidi, Tom Sawyer, Mujercitas, La Familia Robinson, Fábulas del Verde Bosque y Marco.

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Aún cuando las adaptaciones de obras literarias al anime por parte de Zuijo Pro comenzaron en 1969, se acreditan oficialmente a aquellas que fueron producidas a partir de 1975 cuando el estudio entraba en una etapa evolutiva y se convirtió en lo que hoy conocemos como Nippon Animation.

Cada año el estudio sorprendía con una animación nueva, y se fue haciendo regla producir una cada año. Estas series eran televisadas los domingos a las 7:30pm a través de Fuji TV. Entre los grandes de este estudios se encontraban el maestro Hayao Miyazaki (El viaje de Chihiro, El Castillo Ambulante), Isao Takahata (La Tumba de las Luciernagas) y Yoshifumi Kondo (Suspiros del Corazón); tanto Miyazaki como Takahata abandonan el estudio en 1983 y fundan el Estudio Ghibli; Kondo se une a estos dos 4 años despúes. Sin embargo, a pesar de retirarse de Nippon Animation, Miyazaki y Takahata vuelven a trabajar con su antiguo equipo para la creación de 3000 Leagues in Search of Mother (Marco) y Anne of Green Gables; por su parte Kondo demuestra su estilo a la hora de diseñar personajes en la serie Mujercitas.

■ El Estilo

A partir de 1974, aquellos que formaban parte del equipo de directores y animadores implantaron un estilo propio basado en la individualidad y realismo de los personajes, los cuales son dotados con caracteristicas propias del ser humano común que vive en un mundo real en el que se puede tanto ser feliz como vivir en la más cruda de las calamidades. Desde esta década, Nippon Animation optó por incluír en su colección animada a aquellas historias que presentaran elementos culturales y de interés histórico, teniendo en cuenta los aspectos sociales que identificaban los valores y costumbres de cada época en que se basara la trama.

Lo más representativo de las producciones de Nippon Animation es el trabajo artístico (artwork), sorprendiendo en un tiempo en que las series de TV eran creadas con un mínimo de técnicas de animación para reducir costos y realizar la entrega a tiempo; en cambio, los trabajos de Nippon Animation se hacían notar por su alta calidad en la realización de fondos y en la fineza en que los personajes eran animados, alcanzando el más alto standard en cuando animación a nivel mundial se refiere.

■ El final del Meisaku

Un final subjetivo se podría decir. En 1996 cesarón las adaptaciones de novelas a la animación por falta de presupuesto, lo que implicaba una reducción en calidad, así que, en vez de reducir esa calidad, se prefirió terminar con el Meisaku (una muy buena decisión a mi parecer). El 23 de Marzo de 1997 se presentó en Fuji TV la última producción de ésta colección, Remi la Niña sin Hogar (ie naki ko remi ); depués de mas de 20 años, el Teatro de las Obras Maestras desaparece debido a restricciones financieras y bajos ratings, ya que Fuji sólo destinaba un presupuesto muy bajo dedicado a la promoción de las series, además de que éstas a su vez necesitaban grandes recursos para ser creadas debido a la cantidad de animadores que requerían.

Ya para 1989 se iba notando que lo comercial iba imperando en las obras del estudio, adaptandose a las nuevas políticas de mercadeo de las que Fuji TV era eco, en la que no importaba mucho la calidad de las series, sino producir series menos costosas y que fueran entregadas en un tiempo más breve. Fuji no quería pagar demasiado, así, lo comercial pudo mas que lo artístico; se fueron reduciendo gradualmente la cantidad de episodios a partir de 1988; por ejemplo "El pequeño Lord" ya contaba con 43 episodios, la menor cantidad de episodios hasta la fecha por parte del estudio; así, las siguientes series fueron saliendo con una cantidad mucho menor hasta llegar a los 23 episodios con la serie Remi; a estas alturas, el estilo artístico de Nippon animation había variado demasiado en comparación a sus series de los 80.

■ Vuelta al Meisaku Tuvo que transcurrir mas de 10 años para que Nippon Animation retomara las adaptaciones de grandes obras así como lo hizo durante 30 años. En el 2007 nos presentó Los Miserables, obra del novelista francés Victor Hugo; sin embargo, si ven la ilustración de la serie, se podrán percatar de que el estilo gráfico se aleja mucho de la base artística que una vez nos presentó la Nippon, de cualquier forma ya se ve el esfuerzo por conseguir entregarnos arriba de los 50 episodios. En el 2008 ya el estudio vuelve a sus origenes visuales con el Largo Viaje de Porphy, y en el 2009 tenemos la precuela de Anne of Green Gables, titulada "Before Green Gables". Estas dos últimas entregas están por encima de los 50 capítulos. Después de pasar por una etapa de crisis, tenemos la dicha de seguir disfrutando de las grandes obras de está productora animada, su estilo y destreza narrativa hoy forman parte del legado de una generación de asombrosos directores y artistas que consiguieron la distición y respeto de la Animación Japonesa en todo el mundo.

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Enlaces:

Carta enviada a la Nippon Animation para que retomaran el Meisaku (Japonés)
Meisaku Bandai (Japonés)
Especial (Japonés)
SekaiTV (Japonés)
NipponAnimationArt (Japonés)
Takeshobo (Japonés)

Black Blood Brothers: EL DVD

2008-12-18T04:49:00.000-08:00

Acción, aventura, comedia, drama, fantasía y...vampiros! es lo que nos trae lo nuevo que está en la calle por parte de FUNimation. Un anime con todos los elementos necesarios para estar sentados horas en el sillón y ser tentados a acabar con todos los episodios de un sólo tajazo...eso es Black Blood Brothers (Hermanos de Sangre Negra), una excelente historia creada por el Estudio Live en el 2006, conocido por otras producciones como Grenadier, World of Narue, NieA 7, entre otras.

La historia de Black Blood Brothers nos lleva en un tiempo en el que ha pasado mas de una década desde que comenzó la guerra sagrada entre humanos y vampiros. El surgimiento de la línea sanguinea conocida como Kowloon, una nueva casta de monstruos poseedores de una mordida mortal, hace que las calles entren en dominio de su rey. La humanidad nunca fue testigo de tan cruda bestialidad. Hoy, un carguero navega constantemente hacia una zona especial, un lugar en donde los vampiros viven libremente en paz junto a seres humanos, los problemas del pasado han sido olvidados. Jiro Mochizuki y su hermano menor se esconden a bordo, los polizones esperan llegar a la frontera en donde pueden hallar seguridad; pero en cambio se encuentran que su nave (barco) está siendo atacada por unos hombres del Grupo de la Supresión, parte de la Compañia conocida como La Órden del Fenetro, quienes son unos soldados que se encargan de acabar con cualquier vampiro refugiado de forma ilegal fuera de las costas. Desafortunadamente para Jiro y Kotaro, se ven envueltos en el caos.

Definitivamente con esta premisa, se ve que la historia envuelve temas tan serios como el genocidio y la lucha por sobrevivir en medio de un régimen que ve a todos los de una raza como iguales. Esta serie de 12 capítulos cuenta con una animación muy bien lograda y un arte muy similar al de Grenadier aún cuando no se trata del mismo diseñador de personajes.

Lista de episodios:

1. B.D: BLACK BLOOD BROTHERS: Black Blood Brothers Kuroki chi no kyoudai 黒き血の兄弟

2. Compromiser Conpuromaizaa 調停員(コンプロマイザー)

3. Kowloon Child

Kuuron chailudo 九龍の血統(クーロンチャイルド)

4. Old Blood Oorudo buraddo 古血(オールド・ブラッド) 5. Special Zone Tokku 経済特別解放区(トック) 6. Kabun Kavun 夜会(カヴン)

7. Silver Blade 銀刃

8. Guardian 護衛者

9. Eleventh Yard 第十一地区

10. B.D:Order Coffin Company オーダー・コフィン・カンパニー

11. B.D: The Sea: 海

12. B.D: For the eternity of our bloodline, I devote everything of this blood 我が血統の永遠なる鼓動がためこの血の総てを捧げんことを

En la página de FUNimation puedes descargar los episodios a 1.99 de forma rápida y legal.

Este es el link: Black Blood Brothers Descarga

Naruto Shippuden 2009: Trailer Online

2008-12-17T09:33:00.000-08:00

El sitio oficial de Naruto Shippuden ha puesto online el trailer promocional de lo que será el nuevo film para el próximo verano. El sitio también ha subido un video promocional de "The Sanbi Shutsugen no Shō" (The Arrival of the Three-Tailed Beast arc) de la serie de televisión. La tercera entrega de los films de Naruto Shippūden servirá de preambúlo del advenimiento de los 10 años que cumple el manga original creado por Masashi Kishimoto.

El sitio Crunchyroll comenzará a emitir los episodios Sanbi Shutsugen para los subcriptores fuera de Japón a partir del 8 de enero del proximo año. Naruto.com. Crunchyroll, Hulu y Joost comenzarán a transmitir los mismos episodios subtitulados en inglés a partir del 15 de enero del 2009.

Fuente: Saishin Anime Jōhō

Detective Conan: El perseguidor de Cuervos

2008-12-14T19:02:00.000-08:00

El sitio oficial de la franquicia de los films de Detective Conan, ha subido un trailer de prueba como muestra de lo que será el 13vo film: Meitantei Conan: Shikkoku no Chaser (Detective Conan: The Raven Chaser). Al igual que los films anteriores y la serie de televisión, esta película adpata la historia del manga shonen de Gosho Aoyama acerca de un brillante detective atarapado en el cuerpo de un niño.

El detective Shinichi Kudo una vez mas encara al evasivo Kuro-zukume (Hombre de negro) para arreglar una cuenta pendiente. El film estrenará en abril de 2009.

Viz media está publicando el manga original en Norteamérica bajo el nombre de "Case Closed", mientras que FUNimation ha estado lanzando los DVDs de la serie de televisión.

Girls in Summer Clothes: Un Trágico Día de Verano

2008-12-13T05:17:00.000-08:00

A parte de Rails of the Stars Barefoot Gen y Grave of the Fireflies; Girls in Summer Clothes (Chicas en ropas de verano) narra una historia verídica basada en hechos ocurridos durante la Segunda Guerra Mundial. A diferencia de las tres ya mencionadas, la historia traducida a nuestro idioma como "Un Trágico Día de Verano" se trata de un docudrama de tan sólo poco mas de 34 minutos de duración, o muy bien denominado como un "especial" televisivo; animado en 1988 para conmemorar los 43 años del lanzamiento de la bomba atómica sobre la ciudad de Hiroshima, sobre todo para recordar a las niñas que perdieron la vida en aquel nefasto día. La diferencia mas marcada, es que este especial combina las animaciones realizadas por el estudio Madhouse, junto con escenas reales proporcionadas por la estación televisiva NHK, las cuales nos muestran una serie de entrevistas a los padres de las niñas 43 años después del bombardeo.

Historia

En la ciudad de Hiroshima de 1945, cada día representaba una lucha para sobrevivir. A esta condición no se escapaban ni siquiera los estudiantes de las escuelas ubicadas en la zona, quienes eran entrenados para evitar los estragos de cualquier bombardeo áereo a cualquier hora del día. Una de estas escuelas era la secundaria femenina No.1, la escuela pública mas antigua de la perfectura, en la que 220 niñas cumplían con sus labores propias de la situación, levantar escombros y aprender a salir libradas de los ataques áereos. Las alumnas del 2do y 3er grado fueron enviadas a trabajar a fábricas de armento, mientras que las de 1er grado todas la mañanas se reunían a los alrededores de la secundaria a limpiar.

Yoko Moriwaki era una de esas niñas, en su diario, escribía cada una de las actividades asignadas por sus profesores desde el día 6 de abril de 1945, día en que ingresó a la secundaria femenina No.1. Así mismo, cada alumna contaba con su propio diario en el que escribían todo aquello que les parecía importante tanto en la escuela como en sus hogares; todas ellas con un espíriritu afanoso para contribuir de alguna forma con su país. Muchas viajaban largas distancias para llegar a sus centros de enseñanzas y tenían que levantarse muy temprano para llegar a tiempo.

Entre las tantas tareas que debían realizar a diario las alumnas, el cultivo de patatas y calabazas era fundamental para sobrellevar la escasez de alimento que sufría Japón, así como se dedicaban a cultivar la tierra, también eran educadas para ser mujeres con perfectos modales de cortesía; de igual forma, otras medidas de supervivencias eran enseñadas.

La guerra cada vez era más intensa, las rutas de comunicación se bloquearon e incluso el arroz era tan escaso que comenzaba a ser visto como oro blanco.

Como voluntarias, las niñas debían supender a diario sus lecciones para escapar a algún refugio. Sin embargo, en medio de esta calamidad, existía un evento que todas esperaban con ansias: la clase de costura, en la que podían hacer sus propios vestidos de verano, pero la escases de tela las obligaba a llevar telas viejas; además debido a la guerra, debían olvidarse de utilizar uniformes blancos por ser demasiado llamativos para los aviones. Las lecciones se iban interrupiendo mas a menudo, Hiroshima era un blanco para las fuerzas aliadas debido a que en ella existía una gran cantidad de fábricas armamentista.

La bomba atómica cobró mas de 200,000 mil vidas. En agosto, Hitomi Okutsu fue nombrada presindenta de la clase. El día 6 de agosto de 1945, las niñas salieron muy temprano a limpiar. A estas alturas, el bombardero Enola Gay ya iba en vuelo hacía la ciudad de Hiroshima. Aún sintiendose enferma, Hitomi salió camino a su escuela, así como todas las demás alumnas. A las 8:00 am hubo una asamblea para distribuir asignaciones. A las 8:15 mientras limpiaban tejados, maderos y pedazos de piedra, un objeto brillante fue visto en el cielo, este fue el último día para las niñas.

La bomba arrasó con 5 kilometros desde el punto 0 (el hipocentro), acabando con la vida de mas de 70,000 personas de forma inmediata; no obstante, se reportaron daño a mas de 10 kilometros del lugar del estallido. En total, mas de 250,000 personas han fallecido a causa de la bomba atómica desde 1945 hasta la fecha.

Impresiones personales:

Animación:

Técnicamente esta producción no cuenta con una animación sobresaliente. Pudo haber sido muy bien un trabajo de unos cuantos meses para entregar el proyecto a la televisora, ya que tratandose de tan solo unos cortos minutos de animación mezclados con imagenes reales, me parece que de parte de Madhouse pudo haber existido un tanto mas dedicación para reflejar movimientos y tomas mas sobresalientes. Aun con estas faltantes técnicas, la animación de por si está a la altura de cualquier otra serie de la época de mas de 50 episodios. Un arte al estilo de los trabajos de la Nippon Animation, un tanto antiguados hoy en día, pero muy bien valorados.

Historia:

Muy bien narrada; el proyecto sirve incluso como material de apoyo académico. La narración es agradable y las escenas que se presentan al transcurrir la trama van llevandonos poco a poco a la conclusión de una forma interesante.

En general, tenemos un documental que puede ser visto y de agrado tanto para niños como para adultos. Demasiado corto diría yo para reflejar una perspectiva más amplia de lo que realmente la guerra influyó en los niños de la época.

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3er álbum de Macross Frontier vende mas de 86,000 copias

2008-12-12T19:36:00.000-08:00

Macross Frontier Vocal Collection Album: Nyan Tama, vendió 86.450 copias para situarse en la posición #2 en la lista semanal más reciente de las ventas de álbumes de Oricon en Japón. Éste es el tercer álbum de Macross Frontier en fila en posicionarse en los tres primeros puestos. La primera banda sonora de Macross Frontier vendió arriba de las 72.000 copias en su primera semana para situarse de #3 en junio, logrando ser el primer álbum anime en 11 años en alcanzar los tres primeros lugares. La segunda banda sonora de Macross Frontier vendió 102.000 copias en su primera semana en octubre - la primera vez que una banda sonora de anime o en imagen real, vendió más de 100.000 copias en su primera semana desde el álbum de The End of Evangelion en 1997. La cantante May'n (May Nakabayashi) lanzará un mini álbum original, "May'n Street", que estará a la venta el 21 de enero, mientras que dos novelty CDs singles con la participación de los personajes Bobby Margo, Sheryl Nome, y Ranka Lee, saldrá el 24 de diciembre. Yoko Kanno (Macross Plus, Cowboy Bebop, Ghost in theShell: Stand Alone Complex, Escaflowne) compuso la música de Macross Frontier, la conclusion de la serie de Macross. Los creadores del anime están planeando lanzar una película de teatro Macross Frontier el verano próximo. Flumpool vendió 20.736 copias del Unreal Album, que incluye una canción de tema del drama sangriento Bloody Monday, el cual quedó de #8 en su segunda semana. El drama sonoro del sexto episodio Code Geass: Lelouch of the Rebellion R2 debutó de #13 con 16.330 copias. El CD reorchestrated de las canciones del Estudio Ghibli cayó al puesto #14 en su segunda semana con 14.730 copias. Miku no Kanzume, el álbum de Project Oster el cual cuenta con la participación de la cantante virtual Miku Hatsune, debutó en la posición #21 con 10.043 copias vendidas.

Ganadores del Media Arts Awards!

2008-12-10T12:46:00.000-08:00

El Ministerio japonés de Gobierno y Asuntos Culturales ha anunciado a los ganadores de la entrega No. 12 del Japan Media Arts Festival Awards. El cortometraje animado "Tsumiki no Ie" ("The House of Small Cubes") de Kunio Kato se llevó el Grand Prize en la Categoría de Animación; el cual ya se había ganado el Top Award en el Ferstival Internacional de Animación de Annecy de Francia en el mes de junio. En la categoría de manga recibió el premio Piano no Mori (El Piano del Bosque), de Makoto Isshi, el cual sirvió de inspiración para el film animado del mismo nombre.

Por otra parte, la historia romántica de ciencia ficción, Kaiba, de Masaki Yuasa, y el corto experimental A Child`s Metaphysics de Koji Yamamura fueron dos de los cuatro ganadores del premio a la Excelencia en Animación.

Real Clothes, el manga shojo de Satoru Makimura, y el manga de horror Shiori to Shimiko de Daijiro Morohoshi fueron dos de los cuatro ganadores del premio a la excelencia en Manga.

El instrumento musical Tenori-on-digital se hizo con el gran premio en la categoría Entretenimiento. El Fit Game del Wii de Nintendo, así como los accesorios del Balance Board, obtuvieron el premio a la excelencia en Entretenimiento. El artista brasileño Marcio Ambrosio ganó el gran premio en la división artística por su instalación artística denominada Oups!. También fueron reconocidos: Wii Fit, Sky Crawlers, Geass, Soul Eater, Inuyasha, Nodame, Moyashimon.

Fuente: animeanime.jp

Sakuran DT Boy...Animación en Flash

2008-12-10T05:43:00.000-08:00

Geisha Tokyo Entertainment company ha anunciado hoy miercoles que está produciendo Sakuran Boy DT, "la primera serie de animación japonesa en flash" acerca de un heroe regional quien viste un disfraz promocional. El nombre del personaje es un juego de palabras japonesas para "chico de cerezo", el modismo japonés para determinar a un chico virgen - así como a la estación televisiva de Sakuranbo al noreste de la ciudad de Yamagata.

La historia se basa en Satō-kun, un ordinario chico de secundaria quien se convierte en Sakuran Boy DT para rescatar a la hija del alcalde de la ciudad de la nefasta Sociedad Secreta de Zaou. Sakuranbo ha subido el Trailer Online , y los 11 episodios de 5 minutos cada uno, serán estrenado en Sakuranbo a partir del 14 de enero del próximo año.

Definitivamente, el look de los personajes y el tipo de historia nos recuerda mucho a Viewtiful Joe, la serie de Capcom y Avex Mode basada en el video juego del mismo nombre. Esperamos no sea algún tipo de parodia, ya que de hecho, Viewtiful Joe ya es de por sí una parodia. Solo falta ver que tanto nos puede entregar esta historia en 5 minutos por episodio en tan solo 11 entregas

Fuente: Moon Phase Comments Imagen © Geisha Tokyo Entertainment, Inc.

Xam'd: Lost Memories tendrá su versión manga

2008-11-30T05:52:00.000-08:00

El sitio oficial del anime de ciencia ficción Xam'd: Lost Memories del estudio Bones, ha anunciado el viernes que la revista Ace Assault de la editorial Kadokawa-Shoten estará serializando la versión manga de este interesante anime. El anime sigue la historia de una ordinaria chica de secundaria quien se transforma en una creatura gigante llamada Xamd`d.

Una misteriosa mujer pelirroja llamada Nakiami, ayuda a mantener los instintos de Xam`d. El manga de Bōnen no Xam'd: Junreisha no Compass será lanzado en el ejemplar de invierno de Ace Assault este 9 de diciembre.

Sony Computer Enterteainment de América está distribuyendo el anime de Xam'd: Lost Memories para las consolas PS3 y PSP.

Fuente: Saishin Anime Jōhō Imagen © BONES/Xamdou Production Committee

Murakami abre estudio en Los Angeles

2008-11-29T13:37:00.000-08:00

El blog del Los Angeles Times ha reportado que el artista contemporaneo Takashi Murakami abrirá un estudio de animación en la ciudad de Los Angeles el próximo verano. Muraki es el creador del film Superflat Monogram, y de los cortometrajes Kaikai & Kiki, cuyo DVD viene incluído como un valor agregado en la Revista Vogue Nippon solo disponible para Japón.

Murakami ya cuenta con su propio estudio en Japón y otro mas en Nueva York . Las nuevas instalaciones de Los Angeles están localizadas en North Highlands Avenue, y contara con los departamentos suficiente para ubicar a 30 empleados en 2 pisos.

The "© MURAKAMI" exhibition tuvo un gran éxito el año pasado en Los Angeles. Ese año Murakami presentó sus cortos "Planting Seeds" y "Kakai & kiki", los cuales tendrán su versión en largometraje realizada por éste nuevo estudio.

Fuente: Zelter and Kirielson

Ninja Resurrection: un anime que pasó a la historia

2008-11-27T05:40:00.000-08:00

Muchos recordarán un sin número de animes basados en leyendas épicas de un periodo de guerra situado en el Japón feudal. Un tiempo que ocupa entre Los Períodos Nara y Heian y el Período Meiji. El lapso entre estos periodos abarca mas de mil años de luchas y cambios para poder forjar el Japón que hoy en día conocemos, que para fortuna y desdicha fue forjado por la sangre de aquellos que participaron en las tortuosas batallas en la que sobresale la casi mítica Batalla de Sekigahara en la que se enfrentaron los clanes Tokugawa y Odomi, efectuada el 21 de octubre del año 1600 (inicio del periodo Edo), la cual fue decesiva en la historia de Japón.

Uno de los animes que presenta la cara más cruda del Japón medieval, incluyendo la Batalla de Sekigahara, es Ninja Resurrection, basada en la novela de 1967 escrita por Futaroh Yamada. Una producción de 1998, que como si fuese una futileza, queda inconclusa en el punto más importante de la trama, ganandose el repudio más evidente en la historia de la afición a la animación japonesa.

·Hell´s Spawn Makai Tensho, como se le conoce en Japón, se trata de un OVA dividido 2 partes, la primera es Hell`s Spawn; en este acto se narra la incursión del cristianismo a Japón como una alternativa de culto para aquellos que no encontraban en Buda la verdadera salvación, lo que resultó en la celebre rebelión de Shimabara (Shimabara no ran) ocurrida en 1637, teniendo como escenario los alrededores del Castillo Hara, en donde se refujiaban los rebeldes. Sin embargo, además de los motivos religiosos, esta revuelta contaba con trasfondos socio-políticos propios de la condición de los campesinos, los cuales sufrían de hambruna y eran obligados a pagar altas sumas de dinero en impuestos. En medio de este conflicto, sale a relucir la figura de un ninja, su nombre es Jubei Yagyu, contratado por el general del clan de Toyotomi para que junto con un grupo de mercenarios ponga fin a la resistencia de una vez por todas. El blanco principal es el mismo Tokisada Shiro Amakusa, un chico de 17 años, lider de los cristianos y quien se rige por las profecias de un libro llamado Sue Kagani, en el que se narra el advenimiento de un niño (supuestemente es el), que traera el balance y la salvación a todos los seguidores de la fe católica y que incluso lo hace ver como la reencarnación del mismo Jesucristo, sin embargo este libro oculta un oscuro secreto.

En el castillo Hara se encuentran asilados la mayor parte de los cristianos feligreses (30,000 en total según un censo de la época), mientras que alrededor de éste se lleva a cabo una masacre que no conoce de géneros ni edades, con un número superior a los 125,000 soldados de la armada del shogunato Tokugawa. Jubei ingresa al castillo y comienza la más cruenta batalla por acabar con la resistencia y revelar cual es el verdadero propósito detrás de los fines de Amakusa y sobre todo de su macabro mentor Soiken Mori.

Datos interesantes:

En este capítulo veremos la inclusión de elementos de retrotecnología como es el caso de la máquina voladora de uno de los mercenarios de Jubei. Así como la ametralladora de madera.
La aparción de Musashi Miyamoto, figura histórica, maestro de la técnica de la doble espada y de la caligrafía.

·The Revenge of Jubei

La segunda parte de Ninja Resurrection se basa en el retiro de Jubei hacia su lugar de origen, las villas de Yagyu, a las afueras de Edo. No obstante, el descanso no es del todo promisorio, ya que Jubei se ve asediado por los tortuosos recuerdos de los momentos finales de la lucha en contra de Amakusa.

En la capital las personas creen haber visto fantasmas, ya que según muchos aseguran, por las noches recorren las calles algunos elementos creídos asesinados tiempo atrás. Los rumores llegan a los oídos de Jubei y decide terminar con su descanzo. Poco después se comprueba de que se trata de 4 espiritus traídos a la vida en su propios cuerpos por una especie de conjuro. Inshun Houzouin, Botaro Tamiya, Munenori Tajima, y Mataemon Araki son los primeros en ser resucitados, supuestamente para vengar la muerte de los cristianos en manos del shogunato.

En este punto la historia termina. Jubei nunca llega a la capital y los 4 demonios quedan sueltos haciendo estragos en Edo. Lo último de lo que somos testigo, es del renacimiento del mismo Amakusa gracias a la intervención de Soiken por medio de un sacrificio atróz. A estas alturas, Jubei aún no ha llegado a Edo.

Comentarios:

Siendo un anime que por razones de presupuesto quedó inconcluso, se debe aceptar que se tuvo las mejores intenciones al querer adaptar la novela de Yamada a la animación.

Artísticamente es un trabajo fenomenal; la animación, no siendo espectacular, llega a coincidir muy bien dentro de los paramentros decentes que nos pudiera ofrecer un OVA de finales de los 90`s. La historia es interesante, ya que involucra aspectos propios de la historia de Japón.

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Otras obras de ninjas escritas por Futaro Yamada:

The Kouga Ninja Scrolls (甲賀忍法帖, Kōga Ninpōchō, 1959)
Edo Ninpōchō (江戸忍法帖, Edo Ninpōchō 1960) - adaptada a un film en 1963.
Gunkan Ninpōchō (軍艦忍法帖, Gunkan Ninpōchō 1961)
Kunoichi Ninpōchō (くノ一忍法帖, Kunoichi Ninpōchō 1961) - adapatada a un film en 1964 y 1991.
Gedō Ninpōchō (外道忍法帖, Gedō Ninpōchō 1962) - adaptada a un film en 1964 y1992.
Ninja Tsukikageshō (忍者月影抄, Ninja Tsukikageshō 1962) - adpatada a un film en 1963 y1996.
Ninpō Chūshingura (忍法忠臣蔵, Ninpō Chūshingura 1962) - adpatada a un film en 1965 y 1994.
Iga Ninpōchō (伊賀忍法帖, Iga Ninpōchō 1964) - adapatada a un film en 1982 y un manga en 2004.
Ninpō Hakkenden (忍法八犬伝, Ninpō Hakkenden 1964)
Fūrai Ninpōchō (風来忍法帖, Fūrai Ninpōchō 1964) - adaptada a un film en 1965 y 1968
Yagyū Ninpōchō (柳生忍法帖, Yagyū Ninpōchō 1964) Yagyū Jūbei Trilogy #1 - adaptada al anime en 1998 y aun manga en 2005.
Ninpō Sōden 73 (忍法相伝73, Ninpō Sōden 73 1965) - adapatada a un film en 1969.
Jiraiya Ninpōchō (自来也忍法帖, Jiraiya Ninpōchō 1965) - adapatada a un film en 1995.
Maten Ninpōchō (魔天忍法帖, Maten Ninpōchō 1965)
Shingen Ninpōchō (信玄忍法帖, Shingen Ninpōchō 1967)
Makai Tenshō (魔界転生, Makai Tenshō? 1967) Yagyū Jūbei Trilogy #2
Shinobi no Manji (忍びの卍, Shinobi no Manji 1967) - adaptada a un film en 1968.
Ninpō Kenshiden (忍法剣士伝, Ninpō Kenshiden 1968)
Ginga Ninpōchō (銀河忍法帖, Ginga Ninpōchō 1968)
Higisho Sōdatsu (秘戯書争奪, Higisho Sōdatsu 1968) - adaptada a un film en 1993.
Ninpō Fūin Ima Yaburu (忍法封印いま破る, Ninpō Fūin Ima Yaburu 1969)
Ninja Kokubyaku Zōshi (忍者黒白草紙, Ninja Kokubyaku Zōshi 1969)
Ninpō Sōtō no Washi (忍法双頭の鷲, Ninpō Sōtō no Washi 1969)
Uminari Ninpōchō (海鳴り忍法帖, Uminari Ninpōchō 1971)

EL DVD: Edición original (1998)

Advfilms

Idiomas: Inglés Japonés

Subtitulos: Inglés

Aspeto de pantalla: 4:3

Menú interactivo

Página de Adfilms

Selección de escenas

Slide Show

15 trailers de DVDs de Advfilms

Semana de Animación Extrema

2008-11-16T06:03:00.000-08:00

La Universidad del Arte Ganexa y XD Animation Studio anuncian su próximo evento: "Semana de Animación Extrema" que dará inicio el 17 de noviembre en el auditorio de la Universidad. Se presentarán seminarios de diversos temas enfocados al área de la animación digital 3D, animación tradicional 2D y Stop Motion animation, los cuales tocarán puntos tales como modelado de personajes en programas como ZBrush, Wings 3D y Maya, sistema de producción o PIPELINE, iluminación y renderizado, creación y caracterización de personajes, modelado de proyectos arquitectónicos. Estos son algunos de los temas que serán abarcados y expuestos por animadores profesionales nacionales e internacionales. También contaremos con la participación de SERTV (Sistema Estatal de Radio y Televisión) y de ASOCINE (Asociación Cinematográfica de Panamá) como invitados especiales y expositores. Este evento tendrá lugar en la Universidad del Arte Ganexa, en la ciudad de Panamá, los días 17, 18, 19, 20 y 21 de noviembre de 2008 desde la 6:00 hasta las 9:00 p.m. Para mayor información, los interesados pueden comunicarse a Ganexa a los teléfonos: 223-9140 ó 264-3961.

Rosa Siu Córdoba Fung

Lic en Producción de radio y televisión.

Celular: +507.6731-4750

Casa: . +507.399-2927

E-mails:

rsiufung@gmail.com

rsiufung-1881@hotmail.com

MSN: enigma_darkangel@hotmail.com

2 posibles animes candidatos a ser nominados al Oscar

2008-11-11T06:58:00.000-08:00

The sky Crawlers de Mamoru Oshii y Sword of Stranger de Masahiro Ando, figuran entre las 16 películas con la posibilidad de estar entre las 3 nominadas para hacerse con el Oscar al mejor film animado. Estos 2 films podrían estar compitiendo con Bolt, Delgo, Dragon Hunters, Fly me to the Moon, Igor, Kung Fu Panda, Madagascar: Escape 2 Africa, $9.99, The Tale of Despereaux, Waltz With Bashir, WALL-E, y Dr. Seuss' Horton Hears a Who! La Academia permitirá mas de 3 nominaciones si la cantidad de films supera los 8, como la cifra llega a los 16 inscritos, se permitirá un máximo de 5 nominaciones. El anuncio oficial de nominados se efecturá el 22 de enero.

Hiatus Halloween/Fiestas Patrias

2008-10-31T05:46:00.000-07:00

Estaremos de vuelta pronto.... Dias festivos / Universidad y trabajo. No se preocupen. Gracias!

Shikabane Hime: Lo nuevo de Gainax

2008-10-21T05:31:00.000-07:00

FUNimation ha confirmado ya, que ha adquirido los derechos de Shikabane Hime, anime de 13 epsisodios que en breve será televisado en Japón. El primer episodio subtitulado en inglés será emitido de forma gratuita a través de Youtube, Joost, Hulu y FUNimation el viernes 24 de octubre despúes de tener su premier japonesa que fue el pasado 2 de octubre. De igual forma, también existirá la poción descargable por US$1.99 en la página de FUNimation. El director Masahiko Murata está adaptando la primera parte del manga de Shiakabane Hime de Yoshiichi Akahito junto con el guionista de Fullmetal Alchemist, Shou Aikawa.

Shikabane Hime narra la historia de Makina Hoshimura, una chica no-muerta (zombie) quien debe conseguir 108 cadáveres para poder ir al cielo. Imagen © Yoshiichi Akahito/Square Enix, Shikabane Hime Production Committee

Impresiones: El libro de los Muertos (Evento)

2008-10-18T05:35:00.000-07:00

En el día de ayer concluyó la muestra de los trabajos del director Kihachiro Kawamoto con su última película El libro de los Muertos (死者の書, Shisha no Sho). La presentación estuvo a cargo del Dr. Rolando José Rodríguez De León, quien hizo una breve introducción acerca del director y su gran logro para conseguir estas bellas animaciones utilizando marionetas. Esta película del 2005, es el segundo largometraje de Kawamoto desde 1981 ( Rennyo and His Mother), basada en el libro homónimo de Shinobu Orikushi. .....................................

Historia

Corría en Japón el año 750 del peridodo Nara (época de guerra), fecha en la que el budismo fue introducido desde China. El pueblo japonés contaba con una clase dominante de familias nobles entre las que se encontraba los Fujiwara. Iratsume, una bella joven de esta famila/clan, quedó impactada por la nueva religión hasta el punto de sentir obsesión para alcanzar un grado de iluminación espiritual que la ayudara a entender la divinidad de Buda; por lo que entra en un estado de trance escribiendo mil rollos de papel con rezos sutras después de haber huído de su familia e integrado a un templo budista. A todo esto se integra la historia del principe Otsu, quien fue ejecutado 50 años atrás y su espirítu proyecta encontrar a Momimi no Toji, a quien Otsu pudo ver segundos antes de morir. Ahora Otsu, visualiza en Iratsume a su amada y espera darle un hijo y estar con ella toda la eternidad.

La producción

Nota: cabe aclarar, que las marionetas utilizadas en todas las peliculas de Kawamoto cuentan con independencia motriz, y no están controladas por hilos ni bastones. Se trata de maquetas con articulaciones rígidas pero aptas para modificar sus poses.

Una excelente historia desde el punto de vista cultural histórico. De principio a fin se mantiene el interés de la trama por seguir conociendo el propósito tanto de Iratsume como de Otsu, gracias a la agradable narración "Benshi", estilo propio de las películas antes de la aparición del cine sonoro. Rolando De León nos brindó esté film con unos subtitulos en español muy bien coordinados con las escenas, que por cierto, realizó bajo sus propios medios.

La imagen del film es nítida, con una animación muy bien conseguida, desborando arte y tradición en cada fotograma. La integración de ilustraciones y animación tradicional van de acorde con el look del ambiente y se fusionan fielmente al conjunto. Tenemos gigantezcos escenarios con tomas abiertas que nos hacen ver que existe un mundo más allá del que nos ocupa.

El trabajo con las marionetas es fenomenal, tanto en su apariencia como en sus movimientos, por ejemplo en la escena del mantenimiento de las casas, vemos a decenas de éstas moviendose al mismo tiempo.

Para conclusiones, "lee la nota completa"

Ganadora de uno de los más importantes premios en su país (Japan Media Arts Festival), El Libro de los Muertos va mas allá que la búsqueda por una verdad divina; según el propio Kawamoto, está historia es un homenaje a aquellas personas incocentes que han muerto en guerras recientes. Un auditorio lleno, público atento y callado, animados a captar lo que el director nos quería transmitir con su historia. Una excelente alternativa para aquellos amantes a la cultura japonesa, y mas que todo, al cine animado de calidad.

Anuncio: ¿Problemas al cargar el Blog?

2008-10-17T19:42:00.000-07:00

Se nos ha reportado que la página de Animegatari no puede ser visualizada correctamente y que en ciertos casos se desconfigura el diseño.

El problema puede deberse a la versión de WINDOWS que están utilizando, ya que probando con máquinas con Windows 2000, ciertamente el HEADER del blog parece estar desubicado, al igual que el sidebar; y esa desconfiguración hemos comprobado que sólo ocurre con versiones antiguas de WINDOWS.

Es recomendable utilizar un WINDOWS superior al 2000 (preferiblemente VISTA) para visualizar mejor el blog, si no cuentas con VISTA, puedes tratar utilizando el navegador FIREFOX.

Con relación a las Mac, no se ha encontrado ningún problema cargando la página en esta plataforma.

Si el blog no te carga correctamente, envianos un Email o un comentario en la sección de contacto.

Disculpen los inconvenientes.

Nuevo proyecto del creador de Tenchi Muyo!

2008-10-16T06:25:00.000-07:00

El estudio de Animación AIC ha lanzado un Website a modo de Teaser de "Isekai no Seikishi Monogatari" (La Historia de un Santo Caballero en un Mundo Alterno), un proyecto que evoca las memorias de Tenchi Muyo! como un desarollo gradual de lo mejor de una decada. Masaki Kajishima, creador Freelance (Tenchi Muyo!, Dual!) comenzó una discusión de su concepto en relación a la historia de "Seikishi Monogatari", lo que lo remonta a siete años atrás. En ese tiempo, la historia se centraba en el hermanastro de Tenshi Masaki, el personaje principal através de todas las series, Ovas y películas de la Franquicia. (El apellido de la familia de Masaki Kajishima, inspiró el nombre de este conocido personaje).

De acuerdo a Kajishima, él ya había creado al hermanastro de Muyo cuando el video original de la serie Muyo! Ryo Ohki estaba aún en desarrollo. En ese entonces, Kajishima tenía planes de trabajar en "Seikishi Monogatari" después de Tenchi Muyo! GXP, pero dejo la historia en un periodo de moratoria.

Kajishima describió su concepto "Seikishi Monogatari" en 2001 como "una historia robótica expuesta en un universo alterno", al estilo de "Aura Battle Dunbine: The Tale of Neo Byston Well o La Visión de Escaflowne."

Fuente: Moon Phase Comments

El creador además agregó: "no hay muchas escenas de peleas en mi anime; ya que he preferido tocar aspectos mas íntimos de la vida". Es como un juego de supervivencia en un universo alterno. En ese mundo, un reactor de enrgía mágica es el que mueve a los robots, pero solo los humanos como habilidades especiales pueden controlarlos; sin embargo, muchas personas comenzaron a crear robots que se impulsan con energía a vapor, pero la verdad es, que las personas que crearon este universo alterno son...?. El Universo fue creado como resultado de un experimento, y hay muchos semejantes a éste ya que los dioses crearon todo ese compendio de mundos.

Nuevo calendario de títulos manga...

2008-10-14T05:52:00.000-07:00

El distribuidor norteámericano de manga, Digital Manga Publishing, ya ha actualizado las fechas de lanzamiento de los títulos que recientemente Diamond Comic removió de su catálogo. Digital Manga ha enfatizado que ninguno de estos títulos han sido permanentemente cancelado, en cambio, todos han sido re-fechados.

Título	Código	Status
All You Need is Love	AUG083996	Pospuesto hasta avanzado el 2009
Knights vol. 2	AUG083982	pospuesto hasta avanzado el 2009
Our Kingdom vol. 5 2ND2	JAN088430	pospuesto hasta avanzado el 2009
Physical Attraction	AUG083995	Pospuesto hasta avanzado el 2009
Dry Heat	SEP083968	Pospuesto hasta avanzado el 2009
Enchanter vol. 10	SEP083963	Pospuesto indefinidamente
Vampire Hunter D vol. 3	JAN088419	Pospuesto hasta mayo 2009
Temperature Rising	SEP083970	Pospuesto hasta avanzado el 2009
Intriguing Secrets	OCT084097	Pospuesto hasta avanzado el 2009
Kabuki vol. 2: Red	OCT084098	Pospuesto hasta avanzado el 2009
Love!!	OCT084100	Pospuesto hasta avanzado el 2009
Right Here, Right Now	OCT084103	Pospuesto hasta avanzado el 2009

Cabe destacar que nunca se realizó una cancelación absoluta de los títulos, lo que estaba ocurriendo era que muchas editoriales removieron sus títulos de Diamond Comics, para ser traspasados a otras compañías de distribución.

Eva:1.0 y Genius Party en Waterloo

2008-10-12T06:32:00.000-07:00

La VIII entrega del festival de cine animado de Waterloo estará presentado la premiere canadiense de la película Evangelion: 1.0 You Are [Not] Alone; así como las antologías de Genius Party y Genius Party Beyond del estudio Studio 4°C a partir del 13 de noviembre hasta el 16 del mismo mes.

Otras presentaciones incluyen la premier Canadiense de The Piano Forest, aclamado film del director Masayuki Kojima acerca de dos jovenes amigos quienes encuentran un misterioso piano en un bosque. Además, el festival presentará Abenteuer de Prinzen Achmed, un film animado de 1926 de Lotte Reiniger, así como la premiere canadiense de Quirino Cristiani: El Misterio de las primeras películas animadas. El documental de Cristiani, da un vistazo al hombre quien fue el responsable de crear la primera animación oficial en 1917, llamada El Apóstol.

ef - a tale of melodies: Descarga directa legal

2008-10-08T06:50:00.000-07:00

El Sitio oficial de la serie ef-a tale of melodies , está ofreciendo el primer episodio en japonés hoy miercoles de forma gratuita, y proyecta hacer lo mismo con cada episodio cada miercoles. Como en el primer anime (ef-a tale of memories), ef-a tale of melodies esta basado en el videojuego romántico de temática adulta de la franquicia Minori llamado ef-a fairy tale.

El episodio descargable estará disponible después de cada trasmisión del episodio por TV todos los miercoles. El sitio oficial aparentemente no aplica ninguna restricción referente al lugar donde se descargue ni al protocolo de internet ni ningún factor relacionado a las direcciones IPs de cada ordenador. Por otra parte, el sitio Animate.tv ha puesto de igual forma a disposición el episodio con todos los permisos legales . El sitio oficial también ha subido copias descargables de las secuencias del opening de la serie a una resolusión de 640x480 (13.4MB zip/wmv archivo) y 900x670 (25.9MB zip/wmv archivo).

Imagen © minori/ef2 Production Committee

Décima película de Shin Chan al Live Action

2008-10-07T18:53:00.000-07:00

El Sankei Shimbun reportó hoy martes que la historia contada en la película No. 10 de Crayon Shin chan: , Crayon Shin-chan: Arashi wo Yobu Appare! Sengoku Daikassen, está siendo producida en imagen real como un film romántico-histórico llamado: Ballad -Namonaki Koi no Uta- (Balada: La Canción de Amor sin Nombre). Takashi Yamazaki, director de la ganadora de un premio "Always: Sunset on third Street, estará involucrado en este proyecto.

La historia se sitúa en el Japón del periodo de los estados en guerra, que ha sido el lapso que se ha visto ya en otros films de temática épica. La película tendrá un costo superior a los 20 millones de dólares y está programada para septiembre del próximo año.

Trailer de Dragonball...La Película

2008-10-06T11:35:00.000-07:00

Te dejamos el trailer a ver que te parece. Criticada por muchos, alabada por pocos. Por lo menos podemos ver el avance y tener una noción en cuanto a filmografía se trata. Lee la nota completa en en link de abajo.

Hablando del look (la imagen), pues, deja mucho que desear; mas bien parece que tratan de atraer al público en general mas que a fanáticos de la saga. Realmente es cuestión de si viste o no la serie de Dragonball para poder tener una crítica válida de lo que 2oth century Fox trata de ofrecernos, claro está, dentro de la política de las películas de Hollywood. Sin embargo, creo que no es una perdida total, tiene buenos ángulos de cámara y la fotografía es excelente.

Neon Genesis Evangelion

2008-10-05T09:30:00.003-07:00

1. Muchos de los personajes en Evangelion fueron dotados con las mismas fechas de cumpleaños de sus respectivos seiyuus. Megumi Ogata y Shinji Ikari cumplen el 6 de junio. (Megumi nació en 1965, shinji en el 2001) 2. Rei Ayanami es llamada así ya que Hedeaki Anno quería ser el director de la serie Sailor Moon en donde aparece la salior llamada Rei Hino (Sailor Mars) 3. Ganadora del "Best TV Animation Award" en el primer festival de animación en la ciudad japonesa de Kobe en 1996. 4. En el Manga, Touji Suzuhara tiene el cabello castaño, mientras que en el anime y los videojuegos tiene el cabello mas oscuro con destellos verdes. 5. Gainax no publicó los celuloides utilizados en el anime cuasando enojo entre los fanáticos. Sólo unos cuantos de éstos cels fueron mostrados en público y subastados de forma exclusiva con precios que rondaron los US$4,000.00; mas tarde el estudio realizó una publicación de los dupicados de los cels en una edición llamada The Evangeliom Cellu Club. mas trivias de Evangelion muy pronto...

Trivias

2008-10-05T09:30:00.001-07:00

Colección de trasfondos recopilados de diversos animes, incluyendo series, ovas y películas.

Ranma 1/2 | trivias

2008-10-05T09:29:00.004-07:00

1. El diseño de Nabiki Tendo fue tomado por Rumiko Takahashi en semblanza a la actriz Louise Brooks (1906-1985).

2. Ranma hace una aparición como invitado en el manga volumen 4 de Detective Conan de Gosho Aoyama. Cuando Conan y los chicos detectives están buscando información en la librería, los pequeños detectives toman una revista Shonen Sunday en cuya portada aparece Ranma.

3. Después de haber interpretado el rol de Ranma por 64 capítulos en la versión en inglés, los ovas y las películas, Sarah Strange fue remplazada por Ricahard Cox, quien es mejor conocido por interpretar la voz de Inuyasha.

4. "Equal Romance", el segundo ending de la serie, fue regrabado en el 2003 por el grupo Priere para ser utilizado en el ending de Digit Charat Nyo.

mas trivias de Ranma 1/2 muy pronto...

Akira | Trivias

2008-10-05T09:29:00.003-07:00

1. El DVD de la edición Australiana de Madman Entertainment viene con dos doblajes en inglés realizado por 2 estudios diferentes: Streamline y el mas reciente de Geneon.

2. En Japón, generalmente los animes son producidos y luego se hace la interpretación de las voces; en Akira, las voces fueron grabadas antes de que la animación fuese producida.

3. Muchas escenas del film fueron parodiadas y recreadas en un video musical de Kayne West del 2007 llamado "Stronger".

mas trivias de Akira muy pronto...

Reseñas en anime

2008-10-05T09:29:00.001-07:00

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Rosario + Vampire Capu2 Censurada por 2 televisoras

2008-10-05T08:08:00.000-07:00

La censura en Japón no es tan recia como en otros paises, sin embargo existe!. Dos estaciones televisivas han censurado escenas donde se mostraba ropa interior en el primer episodio de la serie Rosario + Vampire Capu2 esta semana, mientras que al menos dos televisoras mas han trasmitido el episodio sin aparentes cambios. TV Osaka y TV Aichi en Tokio fueron quienes censuraron dichas escenas, en cambio Mie TV y Tokyo MX TV han emitido el episodio tal y como fue editado por el estudio de animación.

TV Osaka y TV Aichi tambien ya habían censurado escenas de la primera temporada de Rosario + Vampire. Ambas series son adaptadas del manga de Akihisa Ikeda.

Fuente: New Akiba via Anime Nation (El link japonés contiene imagenes de contenido explícito) Imagen © Akihisa Ikeda/Shueisha, Youkai Academy Newspaper Staff

Fuji TV y Production I.G: Nuevo proyecto

2008-10-04T05:52:00.000-07:00

El Sankei Shimbun (Periódico japonés) reportó que Production I.G y Fuji TV Network, están produciendo un film animado por ordenador tentativamente titulado Hottarake no Shima: Haruka to Mahō no Kagami (La Isla Abandonada: Haruka y el espejo mágico) para ser estrenada el próximo verano en el país asiático. Shinsuke Sato, director de la adaptación del manga a film en imagen real de "Sand Chronicles" y del remake del 2001 de Princess Blade; está a cargo de esta película dirigida hacia toda la familia acerca de una chica que se pierde en un misterioso mundo fantástico.

Sankei publicó que el staff de I.G cuenta con mas de 200 artistas, que, através de tres años de ensayos y errores, están consiguiendo adapatar apropiadamente las técnicas de animación tradicional 2D, a la maquetación 3D. Las dos compañías japonesas esperan poder competir con producciones occidentales y participar en el Festival de Cannes.

I.G ya tiene en planes 4 películas mas. En adición al film The Sky Crawlers de Mamoru Osshi que fue realizado en agosto de éste año, Production I.G ha estado trabajando en un proyecto del director Hiroyuki Okiura (Jin Roh: The Wolf Brigade). El film de Okiura ha empleado la participación de animadores tradicionales del 2D, junto con otros artistas que dominan el 3D. En el Website del estudio se ha publicado la lista de quienes participaran en el proyecto que se espera, como hemos mencionado, para el próximo verano oriental.

Fuente: animeanime.jp

TV Asahi compra Shin-ei Animation

2008-10-03T07:20:00.000-07:00

La televisora japonesa TV Asahi ha adquirido como subsidiario, el estudio Shin-ei Animation , famoso por series como Crayon Shin-chan y Doraemon. Ya desde hace años, TV Asahi ha venido trasmitiendo las producciones de este estudio, incluyendo las ya mencionada, ademas de Atashi`n chi y los especiales de Senso Dowa (Watime Fable).

TV Asahi ha incrementado sus acciones en Shin-ei de 14.6% a 90%. TV Asahi invirtió mas de US$28.5 millones de dólares en ésta adquisición. En el año fiscal que concluyó en junio, el estudio reportó mas de 5.56 millones en beneficios.

Shin ei es el más reciente estudio de animación que ha sido comprado por una compañía de medios. Asatsu-DK adquirió a Eiken en el 2002, mientras que Sega/Sammy se hicieron con TMS Entertainment, y Takara Tomy compró Tatsunoko Pro. en 2004. Sunrise se anexó a al Grupo Bandai en 1994 (Hoy, Namco-Bandai). Image © 1990 Usui Yoshito / © 1992-2008 Shin-Ei & TV Asahi Source: animeanime.jp

Mercado Americano de películas

2008-10-02T16:48:00.000-07:00

The American Film Market (AFM), una industria de eventos creada por productores de cine independientes junto con inversores potenciales y distribuidores, estarán realizando un screening de los animes 2oth Century Boys, Detroit Metal City, Ikigami:The Ultimate Limit, Kitaro y otros proyectos en Santa Monica California desde el 5 de noviembre hasta el 12 del mismo mes.

Así como se hizo el año pasado, Golden Network Asia, estará promoviendo la pelicula de Barefoot Gen y su sequela, The Beast Claw, Beaten by Black Rain, Perfect Blue, Sing to the Dawn, Summer with Kuro y Yap! Bun Bun. Todos los films anunciados por Golden Network ya tienen sus trailers oficiales en la página de Youtube.

Mocalie estará presentando "Beyond Frankenstein", mientras que Pony Canyon presentará "Brave Story" y Umizaru 2: Test of Trust; por su parte, ITN nos trae Eagle Talon la Película. Imagen © 1999 Naoki Urasawa Studio Nuts/Shogakukan© 2008 20th Century Boys Movie Production Committee

Dragonball | Trivias

2008-10-02T06:57:00.000-07:00

1. Originalmente Goku era humano, pero su raza mas tarde se cambió debido a la influencia de las opiniones de los fanáticos...así que cuando comenzó DBZ se acalaraba la procedencia de Goku, un Saiyan (Sayajin).

2. Dragon Ball y Dragon Ball Z son realmente la misma serie en el manga. Existen 42 volumenes, Dragon Ball termina en el volumen 17 y DBZ comienza en el siguiente volumen. Akira Toriyama nunca planeó realizar 2 series.

3. La idea de Son Goku fue tomada del heroe de la mitología China Son Goku, quien es realmente un mono. El mítico personaje también estaba equipado con un báculo y una nube que podía surcar el cielo.

4. Yamcha, Oolong y Puar son los nombres de unos tipos de té.

5. En el episodio en que Goku encuentra a un conejo que convierte a las personas en zanahoria, Goku manda a este conejo a la Luna diciendo que no podría regresar hasta que lograra hacer dulces para todos los niños del mundo...esto hace referencia a la leyenda japonesa de un conejo que hace mochi en la Luna.

mas trivias de Dragon Ball muy pronto...

¿Fiat fabrica el auto de Lupin III?

2008-09-28T07:09:00.000-07:00

Crash. net reportó que el fabricante italiano de autos Fiat, está lanzando una edición limitada de su modelo Fiat Nuova 500 semejante al que aparece en el anime Lupin III. El predecesor del Nuova 500, el clásico 1957 Fiat 500 "Cinquecento", ha aparecido en la mayoría de los trabajos de Lupin The III, por ejemplo en el film dirigido por Hayao Miyazaki, The Castle of Cagliostro, así como Lupin III: Green vs Red, película para televisón.

El automovil estará disponible en la segunda mitad del 2009. En adición, Fiat también diseñó un esquema de la moto Fiat Yamaha M1 que el corredor español Jorge Lorenzo utilizó en el Grand Prix de Japón del campeonato mundial de la Federación Internacional de motociclismo el pasado domingo. Fiat expresó que su meta es diseñar modelos que vayan de acorde a los gustos de la afición, tanto amantes del diseño como del automovilismo, asi como del motociclismo.

Imagen © TMS, NTV, VAP

Toonami: Después de la extinción

2008-09-26T06:00:00.000-07:00

El servicio multimedia online, Toonami Jetstream (the former Reactor) de la cadena Cartoon Network, ha publicado una entrevista con Sean Akins y Jason Demarco, los directores creativos y creadores de la franja Toonami. En "esta página", selecciona "Extras" en el menú principal, luego haz click en "Toonami Spotlight" en el menú de la derecha. Akins y Demarco, aun permanecen con el proyecto Toonami en línea después de que éste llegara a su fin en EEUU el pasado sábado; en la entrevista describen el orígen de Toonami, el concepto y nombre. De igual forma hablaron como fueron escogidas las voces del narrador de Toonami (Peter Cullen) y la macota Tom (Sonny Strait, Steven Jay Blum) basandose en su participación en Voltron, Dragonball y Cowboy Bebop, respectivamente.

Crunchyroll adquiere Time of Eve

2008-09-25T06:54:00.000-07:00

Crunchyroll ha anunciado un convenio con DIRECTIONS, Inc. de Tokio para poner en linea la serie de Yasuhiro Yoshiura, Time of Eve (Eve no Jikan), tanto en inglés como en francés. Los primeros 2 epsiodios de 15 minutos (de seis planeados), estarán estrenando en Europa y Estados Unidos simlutaneamente; el 2 de octubre en USA (3 de octubre en Europa). Crunchyroll también ha anunciado que tiene planes para abrir una sección online de preguntas respuestas en la que tendrá a Yoshiura para el mes de noviembre. Aún cuando la premier oficial de los primeros 2 episodios está pensada para el 2 de octubre, desde ya Crunchyroll tiene en línea el primer episodio. Irónicamente, Crunchyroll continúa subiendo episodios fansubeados. Fuente: Animenation Blog

Eventos

2008-09-23T17:41:00.000-07:00

Retrospectivas de Kihachiro Kawamoto (Panamá)
Semana Cultural Japonesa (Panamá)
Chibiland (España)

Hulu.com...una alternativa para ver anime

2008-09-23T06:13:00.000-07:00

Hulu.com , un servicio en linea semejante a Youtube, ha anunciado el lanzamiento de un canal gratuito que estará presentando anime de forma legal en Estados Unidos. La nueva lista de animes incluyen por ahora 20 episodios de Naruto subtitulados en inglés, todos los 37 episodios de Death Note también subtitulados y los 12 episodios de Mushi-Shi.

El servicio promete seguir subiendo mas títulos de distribuidores como Viz Media, FUNimation y Gong - se promete: Bleach, Basilisk, Black Blood Brothers, Kiddy Grade, MoonPhase, Peach Girl y School Rumble. El sitio ya tiene en linea Speed Racer (Mach Go go go), al igual que la serie del 2003 de Astroboy.

Anime en el Festival de Cine Black Bear

2008-09-22T14:13:00.001-07:00

Bandai Entertainment y Kadokawa Pictures han anunciado que The Girl Who Leapt Through Time (La Chica que Saltó Através del Tiempo) será proyectada en Mildford Pennsylvania durante del Black Bear Film Festival éste 18 de octubre. Tanto Kadokawa como Bandai, previamente habían anunciado que las películas se presentarían en idioma Inglés en Durham, Carolina del Norte el 6 de octubre, y en Pheonixville, Pennsylvania (cerca de Filadelfia) el 24, 26, 28 y 29 de noviembre.

La película de Yasutaka Tsutsui acerca de la chica quien posee la habilidad de viajar al pasado, es la adaptación de una novela clásica para niños. Yoshiyuki Sadamoto (Evangelion, Nadia), se encargó del diseño de personajes en el 2006, mientras que el film ganaba premios en España, Francia y por supuesto Japón.

Para ver el trailer, haz click aquí.

Imagen © TokiKake Film Partners

Animes Clásicos

2008-09-22T05:38:00.000-07:00

Colección de reseñas de animes clásicos que fueron fundamentales para marcar las bases de los géneros que en la actualidad conocemos.

Película Michiko to Hatchin: Video Promocional

2008-09-19T19:36:00.000-07:00

Famitsu Game ha puesto en linea un nuevo video promocional de 27 segundos de la película Michiko to Hatchin, el más reciente anime de Manglobe, estudio responsable de animes como Samurai Champloo y Ergo Proxy. Este video promocional nos introduce a las seiyuus Yoko Maki y Maki Sakai, quienes interpretan a la sexy diva fugitiva de espiritu libre Michiko Malandro y a su acérrima perseguidora Atsuko Jackson respectivamente.

La premiere en Japón será el 15 de octubre...

Aquí está el enlace: Michiko to Hatchin

Japan Festival en Atlanta

2008-09-19T18:43:00.000-07:00

Esta vez Giorgia se viste de Rojo; la ciudad de Atlanta por primera vez contará con un festival en donde se presentará todo lo relacionado a la cultura japonesa incluyendo anime gracias a la colaboración ATLANIME, un instituído fan club del estado atlántico que traerá concursos de trivias, paneles, proyecciones y mas. El festival se llevará a cabo el 27 y 28 de septiembre en el Gwinnett Convention Center en Duluth Giorgia.

Japan Fest es un festival organizado por la Sociedad Nipón-Americana de Giorgia, La Cámara Japonesa de Comercio en Giorgia y el Consulado General de Japón. En general se presenta arte escénico, gráfico, musical, marcial aparte de artículos importados directo de Japón. Fuente: AnimeNation Anime News Blog

Una Academia muy inusual: Nuevo Anime

2008-09-19T10:28:00.000-07:00

El sitio oficial de la serie Macademi Wasshoi! ha puesto en linea el comercial promocional que confirma la fecha del debut de este anime en la TV japonesa...

Ichiro Sasaki (Scrapped Princess) escribió las novelas de The Magician Academy, las cuales narran la historia de un estudiante quien accidentalmente invoca a una chica con el poder suficiente para destruir el mundo.

El nuevo video nos presenta la interpretación de "M*O*S*O Ranbu", cantada por MA•chu•RI. El anime tendrá su emisión en Japón el 5 de octubre

Negima Ala Alba: Promos

2008-09-17T11:49:00.000-07:00

La editorial Japonesa Kodansha, ha puesto hoy en linea 3 videos promocionales correpondientes al segundo episodio de los OAD de Maho Sensei Negima! ~ Shiroki Tsubasa~ ALA ALBA (OAD: Original Animation DVD). Este episodio saldrá en Japón el 17 de noviembre junto con el volumen No.24 del manga de Ken Akamatsu: Negima Magical School.

De cualquier forma, la mayoría de los videos están dedicados a presentarnos a las tres Seiyuus: Anya: Chiwa Sato, Konoka Konoe: Ain Nonaka y Setsuna Sakurazaki: Yu Kobayashi

Fuente: Saishin Anime Jōhō Imagen © Ken Akamatsu, Kodansha/Negima-bu

Gurren Lagann Parallel Works!

2008-09-16T11:56:00.000-07:00

El sitio oficial de las películas de Gurren Lagann ha comenzado a emitir por internet un video promocional de los DVDs musicales de Gurren Lagann, titulados "Gurren Lagann Parallel Works".

El primer video musical fue subido a la página en junio, y el octavo y último video musical "Omae-ra Zenin Moete Shimae" ya está en linea desde ayer lunes hasta el 21 de septiembre. El DVD saldrá este 24 de septiembre en Japón y traerá los 8 videos musicales.

Actualizado: La primera edición de estos DVDs incluirá un libro llamado Gurre-para Kaitai Shinsho, con entrevistas, diseños artísticos, ademas de imageboards de los mismos videos. El nombre aparentemente es una referencia al Kaitai Shinsho (Nuevo Texto de Anatomía).

Página con el video: Gurren Lagann Parallel Works

Fuente: Moon Phase

Image © Gainax, Kazuki Nakashima/Aniplex

Festival de Ci-Fi en Boston: 12 horas de anime!

2008-09-16T05:55:00.000-07:00

La compañía Resonance y el Festival de Cine de Ciencia Ficción de Boston, han anunciado que estarán presentando 12 horas continuas de anime después del Dark Film Festival en Boston, desde la puesta de sol del 18 de octubre, hasta el amanecer del siguiente día. Las películas que se presentarán incluyen a: Grave of the Fireflies, Project A-ko. Millenium Actress, Cat Soup, Tekkonkinkreet y Ghost in the Shell: Innocence. Otros films serán anunciado. El Evento se llevará a cabo en el Histórico Teatro de Somervile en el davis Square. Como el evento se extiende de un día a otro, el grupo de organizadores facilitan a los asistentes todo tipo de comodidades como sabanas y almohadas.

Stray Dog of Anime (Mamoru Oshii)

2008-09-14T14:12:00.000-07:00

Stray Dog of Anime

The films of Mamoru Oshii

Reseña por: Rolando Rodríguez De León (Pananime)

La reseña que se les presenta no es la de un manga o un art book, en ésta ocasión y dependiendo de si a ustedes, los lectores, les gusta o no, será la primera de una serie especial de libros dedicados al género del manga y el anime. Si bien es cierto, la mayoría de las investigaciones hechas sobre este tema se encuentran en inglés, no dudamos que más de una sería muy bien aceptada si se tradujese a nuestro idioma, por ello nuestro propósito es dar a conocer lo que se ha hecho y se está haciendo para comprender este fenómeno.

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ENTRANDO EN EL TEMA

Mientras que en países como el nuestro el manga y el anime son vistos como entretenimiento para niños y alguno que otro adulto de dudosa madurez, en otros existen Universidades con clases dedicadas a entender este fenómeno socio-cultural y por supuesto también existen Doctores (Ph.D.) que han hecho sus estudios sobre este tipo de arte, catedráticos de fama internacional que se dedican al estudio del anime y el manga - desde series especificas hasta generaciones completas - como fenómeno cultural o medio masivo de comunicación. Susan J. Napier, Sharon Kinsella, Antonia Levi, Timothy J. Craig, Frederick C. Schodt, Susan Sontag o Brian Ruh, son nombres que pueden no serles familiares debido a que muy pocos de sus libros han sido traducidos al castellano, creemos que algunos son de gran importancia por los conceptos que manejan con referencia al Manga y Anime. Hoy analizamos el último libro de Brian Ruh “Stray Dog of Anime: The Films of Mamoru Oshii” (El perro callejero del Anime: Las películas de Mamoru Oshii.) dedicado a la filmografía del Japonés Mamoru Oshii, no sólo en lo que a anime se refiere, sino también a películas con personajes reales. El libro inicia con su trabajo en la serie de televisión Urusei Yatsura y finaliza con la película de personajes reales Avalon, realizada por Oshii en el 2,000. Desafortunadamente, cuando el libro estaba siendo terminado, todavía no se había estrenado la película Ghost in The Shell: Innocence, ya que pensamos que esta hubiese sido otra buena referencia para conocer más a fondo la forma de trabajar de Oshii. EL LIBRO PER SE.De fácil lectura, la edición está sincronizada cronológicamente con la filmografía de Oshii, por lo que a medida que vayamos avanzando también veremos los progresos de este director. Cada capítulo trata un producto específico, como por ejemplo las OVAs de Patlabor, películas como Ghost in The Shell y Urusei Yatsura entre las serie de televisión. Está dividido en nueve capítulos a saber: El primero nos introduce a Mamoru Oshii como persona, animador y director; el segundo trata de la serie Urusei Yatsura y el trabajo que realizara Oshii en esta entre 1981 y 1984. El tercero es sobre la película Angel’s Egg (Tenshi no Tamago, 1985); el cuarto habla de Twilight Q 2: Labyrinth Objects File 538 (Twilight Q Toki no Musibume, 1987); el quinto de Mobile Police Patlabor de 1988 a 1993 (Kido Keisatsu Patlabor); el sexto, Ghost in the Shell (Kokaku Kidotai, 1995); el séptimo habla de dos películas realizadas el mismo año (2000) Jin-Roh y Blood: The Last Vampire. En el capítulo final, el octavo, se nos presenta Avalon (2000) y el noveno cierra el libro con conclusiones sobre todas las lecturas anteriores. La organización de los capítulos es la siguiente: primero se habla en en general del anime o película y las razones que indujeron a Oshii a trabajar el tema; luego se da una guía acerca de los personajes más importantes; de allí sigue una sinopsis clara y completa del mismo, y finaliza con un comentario y análisis. Vale la pena decir que los análisis son profundos, tocan las raíces religiosas, políticas, culturales o filosóficas del propio Oshii, el entorno Japonés y el particular en donde se desarrollan las historias. Su objetivo es lograr que veamos los trabajos de este director desde un punto de vista mucho más personal, además de que nos garantiza una mayor comprensión de películas como la famosa Avalon, que dejó a más de uno, sumido ante una montaña de cosas que no entendían o que no les eran familiares. La introducción nos retrata a Mamoru Oshii como persona y como director, mientras que al final del libro hay un apartado dedicado a todos los proyectos en los que ha trabajado, con fechas, formatos, fecha de visionado a público y el nombre en Japonés e Inglés. La bibliografía cuenta con más de 100 aportes, tanto de libros como de páginas web e incluso una entrevista hecha vía correo electrónico al propio Oshii. Constituyen muy buenas referencias para aquellos que quieran profundizar más en el estudio del anime como Arte, como fenómeno cultural y social. Con poco más de doscientas páginas es fácil de leer y puede ser terminado rápidamente dependiendo del nivel de conocimiento que se tenga del inglés. Aunque cuenta con ciertas ilustraciones, no son de gran ayuda, simplemente le dan un poco de color a la lectura e ilustran algunos de los trabajos del director; uno de los problemas es que fueron fotografiadas directamente de una pantalla de tv, lo que hace que su calidad no sea la mejor. Actualmente se puede conseguir en librerías de internet como Amazon y en tiendas especializadas. En la página web del autor se indica otros lugares donde se puede conseguir el libro, la dirección es: http://www.oshiibook.com/.

COMENTARIOS FINALES

Es una lástima que su lectura no esté al alcance del público en general (por su idioma), ya que nos brinda muchos conocimientos no sólo sobre un director, bastante alejado de lo comercial, como es Mamoru Oshii, sino que también nos permite comprender esos mensajes a los que podríamos llamar ‘ocultos’ dentro del manga y anime de su autoria, de los cuales por no tener conocimientos de religión o formas sociales pasan desapercibidos. Este libro es una referencia obligada para los estudiosos del cine Japonés, ya que pone a nuestro alcance a un excelente director, que si bien en estos momentos no nos atreveríamos a comparar con un Ozu, Naruse o Kurosawa, el futuro le dará el lugar que merece dentro de la historia de la filmografía Nipona. Espero que esta reseña les haya parecido interesante y que sea de su agrado, en la próxima edición estaremos comentando el libro de Antonia Levi “Samurai from Outer Space”, que a pesar de tener unos cuantos años en su haber sigue siendo interesante y explicativo en un nivel más amplio del anime.

¿VALE LA PENA?

Si eres de los que entienden inglés, probablemente te estés preguntando esto, ¿valdría la pena que me comprase el libro? Por eso decidí crear una tabla de referencia visual que indicara el valor que se le da a este libro en una escala del uno al cinco, que junto con los comentarios finales ayudarán a decidir si es una buena inversión o no. Aunque este libro no abarca toda la trayectoria de Mamoru Oshii en lo que a anime y películas se refiere, los ejemplos están basados en sus trabajos más destacados, por lo cual no nos queda ninguna sensación de pérdida. Su precio es de 16.95 US$, lo que en euros seria aproximadamente 13.80 €, personalmente creo que es un regalo de la editorial.

Festival de Cine de Nueva York

2008-09-14T10:27:00.000-07:00

El Comité organizador de The New York-Tokyo Organization, ha anunciado parte del programa que presentará este 28 de septiembre en su festival anual de cine en la ciudad de New york. Entre las películas que se estarán presentando se encuentran Genius Party Anthology del estudio Studio 4°C; así como la adaptación a imagen real de Grave of the Fireflies, que como todos sabrán ya tuvo su versión anime en 1988 por parte del estudio Ghibli.

Genius Party es una colección de cortos eclecticos de diferentes aclamados directores divididos en 2 antologías. Estos directores son: Atsuko Fukushima, Shoji Kawamori, Shinji Kimura, Yoji Fukuyama, Hideki Futamura, Masaaki Yuasa, Shinichiro Watanabe, Mahiro Maeda, Koji Morimoto, Kazuto Nakazawa, Shinya Ohira, y Tatsuyuki Tanaka.

La organización del festival aún no ha anunciado si va a presentar las dos antologías de Genius Party en su totalidad...

Y volviendo a la versión en imagen real de Grave of the Fireflies, pues en esta ocasión el Festival tendrá el honor de presentar la premier norteamericana de este film.

Animax Awards...toda una inspiración

2008-09-13T06:35:00.000-07:00

El canal de Sony, Animax, llevó a cabo una ceremonia en el Tokyo's Imperial Hotel el pasado jueves para anunciar a los ganadores de la VII entrega de los Animax Awards, una competencia en la que se premia a autores escritores con una versión anime de su trabajo. El gran premio fue para la obra "Shoka" (Calligrapher), escrita por Kenji Saidō de 24 años (tercero de izquierda a derecha en la primera fila), la cual será animada por Production I.G (ghost in the Shell, Jin Roh), misma que tendrá su estreno el próximo año en éste canal.

Si quieres saber más, continúa leyendo.

la ceremonia también destacó el trabajo de Satoru Katsura de 24 años, con un premio especial, su obra: Kamigami no Doll (Doll of the Gods). La competencia aceptó mas de 1,235 inscripciones este año - la cantidad más alta en sus 7 años de historia.

Este año, el jurado incluía a Kaiji Kawaguchi, creador de los mangas: Eagle, The Silent Service y Zipang (tercero en la 2da fila de derecha a izquierda); también a Mika Omori, escritor del live action de Detroit Metal City (segundo en la fila de atrás de derecha a izquierda); además de Arisa Kaneko, escritora de Densha Otoko (primera en la fila de atrás de derecha a izquierda).

El canal Animax transmitirá la ceremonia en Japón éste 9 de noviembre, junto con una tanda de los ganadores de la 5ta y 6ta entrega.

Source: Saishin Anime Jōhō

Casting en Panamá: Chica Lollipop

2008-09-12T18:35:00.000-07:00

I LOVE LOLITA!

El Canal de Animés ANIMAX abrió las bases del concurso buscando a la nueva chica Lollipop, La ganadora del concurso encarnará a Lolita, el personaje que representa al bloque de programación de los jueves.

Lolita es dulce y sexy, y es la imagen de Lollipop, el bloque de programación que desde 2007 ha emocionado a las audiencias del canal Animax, con sus sensuales series de animé todos los jueves.

Este año, Animax está en la búsqueda de una nueva Lolita; y para eso ha creado un concurso en el que invita a todas las chicas entre 18 y 23 años que se consideren atrevidas, actuales y divertidas, a participar. Si ganan, representarán durante un año al lado dulce del animé.

Para convertirse en la próxima Lolita, se deben seguir los siguientes pasos:

Ingresar al minisite de Lollipop en la página web http://www.animax-la.com/ Completar la ficha de registro.
Enviar 5 fotos.

Las 5 mejores candidatas serán publicadas en www.animax-la.com, y los visitantes votarán por su favorita durante un mes. La participante más votada será la ganadora del primer concurso de la Chica Lollipop Latinoamérica, y acreedora de 5.000 dólares en efectivo.Las inscripciones están abiertas desde el 1 hasta el 28 de septiembre. La votación será hasta el 12 de Octubre y el 16 de noviembre se anunciará a la ganadora. Lolita es un personaje que representa una experiencia dulce y sexy…si crees que tú puedes convertirte en la Chica Lollipop, participa en www.animax-la.com.

Nuevo video promocional de Chaos;HEAd: Nuevo Anime

2008-09-12T15:42:00.000-07:00

El sitio de noticias de Zakzak Entertainment ha lanzado el website de Chaos,HEAd, anime adaptado de la novela visual, así como el video promocional de la serie.

Como en el video anterior, este no contiene escenas claves del anime. En la página, se enlista al director Takkaki Ishiyama (Sakura Wars OVA, Otogi-Jushi Akazukin), el supervisor guionísta Toshiki Inoue (Death Note, Kamen Rider new series), El estudio Madhouse (X/1999, Vampire Hunter D).

5pb., un desarrollador de software, fue quien creó la novela original, mientras de Nitroplus la produjo y distribuyó. En esta historia, un chico normal de secundaria llamado Takumi, llega a involucrarse en una serie de extraños asesinatos ocurridos en el distrito de Shibuya de la ciudad de Tokio; situación que al transcurrir de la serie se va convirtiendo en una calamidad.

Festival de Sitges 2008: ¿Donde está Ponyo?

2008-09-12T07:18:00.000-07:00

La lista de películas del Festival de cine de Sitges ya se ha hecho pública. La ya afamada Sky Crawlers de Mamoru Oshii estará en programa de proyecciones, mientras que la gran ausente será Ponyo on the Cliff by the Sea de Hayao Miyazaki. Entérate de la lista oficial leyendo la nota completa...

SECCIÓN OFICAL FANTASTIC EN COMPETICIÓN Absurdistan, Veit Helmer Blindness, Fernando Meirelles Crows-Episode 0, Takashi Miike Eden Lake, James Watkins Fighter, Natasha Arthy Hansel and Gretel, Yim Phil-sung La possibilité d’une île, Michel Houellebecq Let the Right one in, Tomas Alfredson Martyrs, Pascal Laugier Prime Time, Luis Calvo Ramos Red, Trygve Allister Diesen, Lucky McKee Sexy Killer, Miguel Martí Surveillance, Jennifer Lynch Tale 52, Alexis Alexiou The Broken, Sean Ellis The Burrowers, J.T. Petty The Chaser, Na Hong-jin The Cottage, Paul Andrew Williams The Good, The Bad, The Weird, Kim Jee-woon The Sky Crawlers, Mamoru Oshii Tokyo!, Bong Joon-ho, Léos Carax, Michel Gondry Vinyan, Fabrice Du Welz Your Name Here, Matthew Wilder
SECCIÓN OFICIAL FANTÀSTIC FUERA DE COMPETICIÓN Dachimawa Lee, Ryoo Seung-Wan JCVD, Mabrouk El Mechri Long Weekend, Jamie Blanks Mongol, Sergei Bodrov Repo! The Genetic Opera, Darren Lynn Bousman RocknRolla, Guy Ritchie Soy un pelele, Hernán Migoya Synecdoche, New York, Charlie Kaufman The Informers, Gregor Jordan The Warlords, Peter Chan Transsiberian, Brad Anderson
INAUGURACIÓN Mirrors, Alexandre Aja
CLAUSURA City of Ember, Gil Kenan

Fuente: Oxigen Star

Ranking de mangas en Japón, septiembre 2-8

2008-09-12T06:59:00.001-07:00

La lista obligada de Oricon del ranking en ventas de mangas en Japón. Shueisha ha impreso 140 millones de copias del manga de One Piece, mientras que el volumen 43 de Naruto ha vendido mas de un millón de copias desde el 4 de julio.

1 One Piece #51 Eiichiro Oda Shueisha Y420

2 D.Gray-man #16 Katsura Hoshino Shueisha Y420

3 Katekyo Hitman Reborn! #21 Akira Amano Shueisha Y420

4 Gintama #25 Hideaki Sorachi Shueisha Y420

5 Ouran High School Host Club#13 Bisco Hatori Hakusensha Y410

6 Yotsuba&! #8 Kiyohiko Azuma ASCII MediaWorks/Kadokawa Group Publishing Y630

7 Steel Ball Run #16 Hirohiko Araki Shueisha Y420

8 Fullmetal Alchemist #20 Hiromu Arakawa Square Enix Y420

9 Kaichou wa Maid-sama! #6 Hiro Fujiwara Hakusensha Y410

10 Naruto Hiden • Sha no Sho Masashi Kishimoto Shueisha Y700

fuente: Oricon

Chocolate UnderGround: Nuevo anime

2008-09-11T12:02:00.000-07:00

Esta vez es una película de Production I.G, se trata de Chocolate Underground, anime adaptado de la novela de Alex Shearer, la cual estará en las salas japonesas en Enero. Esta sátira sigue las aventuras de 2 chicos ingleses quienes crean una fábrica clandestina de chocolates después de que en su país el consumo de éste fuese prohibido por alguna razón que no revelaré.

Ya habiamos visto la serie web de 13 episodios, esta nueva versión fílmica, contará con 20 minutos adicionales de extras además todo en formato widescreen.

Por mientras, le dejo unos scans de la serie y la página oficial de la película, la cual tiene un diseño bastante agradable.

Y ya que este anime se refiere a lo clandestino, aquí les dejo las dos partes de la serie que contienen los 13 capitulos para que los descarguen.

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Cap 1 Torrent Megaupload Cap 2 Torrent Megaupload

チョコレート・アンダーグラウンド｜ CHOCOLATE UNDERGROUND

Nueva edición del manga de Astroboy

2008-09-10T20:56:00.000-07:00

El sitio oficial de ThePublishersWeeklyMagazine acaba de subir a su base de datos un preview de 12 páginas del clásico manga de Osamu Tezuka, Astro Boy.

El preview muestra el origen de la historia, el nacimiento de Astro, además de la aparición del propio Tezuka en el manga a modo de cameo.

Este mes, Dark Horse Comics está re-imprimiendo el manga en una nueva edición que combina los primeros 2 volumenes de la edición original.

Hyakko en Octubre: Nuevo anime

2008-09-09T12:23:00.000-07:00

El sitio oficial en Japón de la serie Hyakko ha puesto en linea el trailer que presentaron en el Nice Girl Project Concert, así como en el Comic Market del mes pasado.

El anime adapta el manga de Haruaki Katoh que trata acerca de cuatro chicas bohemias de primer año de secundaria que de pronto se inscriben en una enorme academia privada en la que se dicta todo un sistema académico nuevo para ellas que va desde primaria hasta secundaria.

El anime se transmitirá el 1 de octubre y Flex Comix publicará el tercer volumen del manga en abril.

Corazón Platónico: Nuevo anime

2008-09-09T07:22:00.000-07:00

El sitio oficial del proyecto multimedia Zettai Shougeki ~Platonic Heart~ , ha publicado un trailer de 1 min 42segs en esta página. Selecciona el botón "Movie" en la columna de la izquierda, luego selecciona "Vol.01". El proyecto se centra en los diseños de personajes tipo bishoujo del ilustrador de H-Games "Jin Happobi" (Boin).

Platonic Heart es una joya que puede cumplir cualquier deseo cuando se tiene, y solo unos cuantos elegidos - 11 chicas y mujeres - serán permitadas para competir en la busqueda de la Platonic Heart (Corazón Platónico).

El primer Volumen de este anime saldrá en Japón el 29 de octubre.

Nombre en japonés: 絶対衝激～プラトニックハート～ (Japanese) Número de episodios: 5 Año de producción: 2008-10-29

Shangri-La

2008-09-08T11:46:00.001-07:00

El ejemplar de septiembre de la revista Newtype de la editorial Kadokawa Shoten, anunciará que el estudio de animación Gonzo está adaptando al anime la novela de ciencia ficción Shangri-La del autor Eiichi Ikegami.

La historia toma lugar en la mitad del siglo XXI, cuando una alerta global ha transformado a Tokio en una ciudad tropical. Para reducir la temperatura a 5°C (9°F) en el centro de la ciudad, esta se está convirtiendo en la ciudad forestal más grande del mundo (estudios realizados sustentan que mientras mas vegetación exista, menor será la temperatura). Aún con esta medida, muchos se refugian en una ciudad llamada Atlas, en donde existe una guerrilla anti-régimen que está en contra de la forestación.

Para esta versión en anime, Makoto Bessho (Ah! My Goddess: The Movie, Armitage: Dual-Matrix) dirgirá el guión que será supervisado por Hiroshi Ohnogi (Arjuna, Noein - to your other self). Takeshi Mori (Otaku no Video, Vandread) será el productor creativo, y el afamado ilustrador Range Murata (Blue Submarine No. 6, Last Exile) se encargará del diseño de personajes. Shingo Takeba (RahXephon, Eureka Seven) srá el supervisor creativo de un equipo de diseñadores que incluye a Takuhito Kusanagi (Blue Submarine No. 6, Samurai 7), Hajime Satou (Karas, Solty Rei), y Umanosuke Iida (Mobile Suit Gundam: The 08th MS Team, Tide-Line Blue). La novela fue serializada en la revista Newtype y está compilada en un sólo libro que salió en el 2005, sin embargo para el próximo mes, se estará editando la historia en 2 libros por separado. El anime será el primer trabajo animado de la Newtype para TV. La versión manga dibujada por Karasuma Tasuku está siendo serializada en la Kadokawa's Zōkan Ace A Assault magazine desde el mes de marzo.

fuente: Moon Phase Comments

Animes por Temática

2008-09-08T11:46:00.000-07:00

Sección en construcción!

1. Deportes 2. Guerra 3. Samurais 4. Medieval (Europa) 5. EEUU 6. Vampiros 7. Internet 8. Monstruos ..continuará

Sony Pictures adquiere SkyCrawlers

2008-09-08T09:39:00.000-07:00

Sony Pictures Worldwide Acquisitions Group ha licenciado los derechos de distrubución en USA, Canada, Latinoamerica, Australia y Nueva Zelanda de The Sky Crawlers, el último film de Mamoru Oshii.

La película adapta la novela militar-romantica de Hiroshi Mori, cuyo escenario se centra en un mundo alterno. Después de la presentación de este film en Japón hace un mes, el mismo se presentó apenas el viernes pasado en el Toronto Film Festival

Comentario: Sony Picture ya nos ha sorprendido con excelentes adquisiciones tales como Steamboy, Cowboy Bebop (película), Memories; todas estas con subtitulos en español, e incluso en este idioma (español latino), por lo que lo más probable es que nos presenten a Sky Crawlers por lo menos con subtitulos en español.

Subasta de caridad para salvar el Bosque de Totoro

2008-09-07T05:34:00.000-07:00

Arriba de los US$45,000 recaudó la subasta para preservar uno de los bosques que inspiró a Hayao Miyazaki para realizar el film de Mi Vecino Totoro, en adición a esto, otras subastas han conseguido recaudar el doble de lo que se consiguió al final de la subasta del sábado. El ganador del Oscar John Lasster (Toy Story), abrió oficialmente el evento en los estudios principales de Pixar Animation en California; éste recordó que ha sido amigo de Miyazaki desde 1983, esto fue antes de que Miyazaki fundara el Estudio Ghibli junto con Isao Takahata (Grave of the Fireflies).

Casi 200 artistas contribuyeron con el proyecto de la Fundación Totoro no Furusato, un grupo que está adquiriendo gradualmente 8,650 acres de tierras boscosas cerca de las colinas de Saitama al oeste de Tokio. Los artistas participantes incluyeron a Hans Bacher (Ahiru no Quack, Fantasia 2000), Pete Docter (Monsters, Inc., Howl's Moving Castle's English director de dialogos), William Joyce (Rolie Polie Olie, Robots), Kazu Kibuishi (Flight), Sho Murase (Guardians of Luna), Robin Nishi (Mind Game), Steve Pilcher (Shrek 2), y Katsuya Terada (Blood: The Last Vampire). Trabajos animados y piezas artisticas serán expuestos en el San Francisco's Cartoon Art Museum desde el 20 de septiembre al 7 de diciembre, y el resto a partir del 6 de noviembre hasta el 20 de febrero.

Gatchaman en el 2010

2008-09-06T18:12:00.000-07:00

Felix Ip, el creativo director del Studio de animación IMAGI de Hong Kong, ha revelado que el sitio oficial de este estudio ha subido 10 segundos del trailer de lo que será el Film animado en CGI de Gatchaman.

En la página , selecciona "our films", luego das click en "Gatchaman", por último "View Teaser Clip". IMAGI está realizando un remake para el 2010 de la franquicia Science Ninja Team Gatchaman que una vez produjo Tatsunoko. El film en un principio estuvo pensado para el 2009 y para ser distribuído por Warner Bros, pero éste fue pospuesto por razones comerciales. Image © 2008 Tatsunoko Production Co. Ltd./IMAGI International Holdings Ltd.

Sky Crawlers gana el Venice Fest's Digital Award

2008-09-05T14:15:00.000-07:00

The Sky Crawlers de Mamoru Oshii (Ghost in the Shell, Patlabor) se hizo hoy viernes con el Future Film Festival Digital Award en el Festival de Cine de Venecia.

El Future Film Festival de la ciudad italiana de Bologna es una extensión del evento principal (Festival de Cine de Venecia), en este, se premian a los films que utilizan en su producción tecnología digital. Por otra parte, Ponyo on the Clif by the Sea de Hayao Miyazaki, también ha sobresalido con una mención especial en el Festival. Hubo una colección de diez películas en competencia. La clausura de este evento será el sábado, día en que se otorgará el más importante galardón de esta edición, es decir, a mejor película en general. Images © Hiroshi Mori/The Sky Crawlers Project

Makoto Shinkai: El Genio en frente de la Mac.

2008-09-05T10:08:00.000-07:00

Flash Forward

Cuando en 1999 presentó su cortometraje de apenas 5 minutos"Kanojo to kanojo no neko" (Ella y su Gato), Shinkai sólo comenzaba a experimentar trabajando por su cuenta como animador independiente, ya contando con algo de experiencia después de haber producido en 1997 "Tooi no Sekai" (Other Worlds), pudo darse cuenta de su pontencial artístico sin la necesidad de asociarse a grandes compañias.

Los inicios

Después de graduarse de secundaria en 1991, Makoto se inscribe en la Universidad de Chou de la ciudad de Tokyo en 1992, obteniendo un título en literatura japonesa. En este periodo participa en un club juvenil de literatura en el que se encarga de la ilustración de algunos libros.

Después de graduarse de la universidad en 1994, obtuvo un trabajo en una compañía de desarrolladora de juegos para PC, por lo que tuvo que aprender a crear videoclips y diseño gráfico en CG (gráficas por computador); esta adaptación se prolongó por 5 años e incluía diseño para contenidos web.

Shinkai pudo ver la facilidad con la que contaba para realizar asombrosos trabajos en éste campo, sin embargo aun se sentía insatisfecho por el corto tiempo que duraban los videos que conseguía crear...sabía que era capaz de producir una animación con un tiempo de duración más extenso, en la que pudiera demostrar a riendas suelta su imaginación y creatividad, una en la que él mismo fuera quien pusiera las pautas gráficas y narrativas.

En mayo de 2001 al fin concluye en renunciar a la compañía Falcom, agradecido por haberles dado el impulso e inspiración necesarios para crear nuevos proyectos por su cuenta, Shinkai se consolida como freelance, emprendiendo un proyecto que le llevaría mas de 1 año de trabajo enclaustrado en la habitación de su casa junto con su novia, "Hoshi no Koe" (Voices of a Distant Star) fue concebida prácticamente por un sólo hombre. Escribió, dibujó, dirigió la historia y la animó digitalmente con la ayuda de una Mac. Junto con su novia, puso las voces y los efectos de sonido, sin embargo, al tiempo en que terminaba la producción, se realizó una segunda versión con dobladores profesionales. A estas alturas ya Shinkai había rechazado algunas ofertas de grandes estudios, ya que quería trabajar con la menor cantidad de personal posible, talvez pudo exagerar, visualizandose a si mismo cual solitario haciendo el trabajo de mas de 30, pero al parecer fue lo mejor...he allí el trabajo de uno, a la altura de muchos.

Su trabajo como profesional En Diciembre del 2002 Shinkai se asocia con CoMix Wave para crear un film full length de apróximadamente 50 minutos de duración. La película en cuestión es Kumo no Mukou, Yakusoku no Basho (The Place Promised in Our Early Days). En el staff se encontraban Ushio Tazawa y Takumi Tanji, ambos intervinieron el parte artística y diseño de personajes, no obstante Shinkai continuaba siendo el más acreditado, contando con mas de 10 asignaciones para ésta película, incluyendo tanto la dirección, edición así como las composiciones musicales.

'5 Centimeters per Second' En el 2007, Shinkai nos sorprende con 5 Centimetros por Segundo (Byousoku 5 Centimeter ), un drama romántico cuyo título se refiere a la velocidad con que caen las hojas de cerezo al suelo. Esta película está compuesta por 3 historias cortas: 'The Chosen Cherry Blossoms' (Oukashou / 桜花抄), 'Cosmonaut' (コスモナウト) y '5 Centimeters per Second' (Byousoku 5 Centimeter / 秒速5センチメートル).

Otros Trabajos She and Her Cat [2001/CG] Arte de la portada del CD ROM de "She and her Cat" (descontinuado). Futon-hoshi [2000/CG] Dry Beddings in the Sun Shinkai dijo que realizó está ilustración para mostrar un final feliz de la historia de She an Her cat. Keitai Denwa [2000/CG] /Mobile Phone Shinkai dice que el celular es una herramienta de comunicación, pero a su vez es un simbolo de algo que ha cortado la verdadera esencia de la comunicación como tal. Shinkai realizó éste arte para Matsumoto de Rabsaris. Hitori no Heya [2000/CG] Room of Alone Este es un vació apartamento antes y despues de una mudanza. Shinkai dice que "La sensación de estar viviendo en una caja es muy exitante, ¿o no?"

Kusahara [2000/Watercolor] Grass Field

Tomada de su libro de Sketches. Es un trabajo realmente de colección ya que es muy raro conseguirlo. En éste, Shinkai hace uso de la acuarela y otros elementos análogos.

Sora [1997/Watercolor] Sky

Shinaki dibujó este arte mientras se encontraba trabajando en Tooi Sekai. EL chico y la chica de la ilustración estan escapando de algo, y este arte muestra el final de su viaje.

Chi's Sweet Home: Episodio en linea

2008-09-04T07:05:00.000-07:00

El website de la televisora Animate.tv ha publicado el primero de cuatro episodios de Chi`s Sweet Home de forma gratuita en japonés. Esta es una serie de 3 minutos de duración por capítulo.

Episodio 1-4

En el link, debes elegir los botones naranjas para cada episodio.

El anime adapta el manga de Kanata Konami acerca de un gatito que es separado de su madre y dueños, pero es adoptado por una nueva familia de humanos.

Ranking de mangas en Japón, agosto 26 – septiembre 1

2008-09-04T06:06:00.001-07:00

Full Metal Alchemist se encuentra esta semana sosteniendo su primera posición, mientras que Yotsuba y Highschool Debut, estrenan en el ranking en la posición 2 y 3 respectivamente,

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1 Fullmetal Alchemist #20 Hiromu Arakawa Square Enix Y420

2 Yotsuba&! #8 Kiyohiko Azuma ASCII MediaWorks/Kadokawa Group Publishing Y630 3 High School Debut #12 Kazune Kawahara Shueisha Y410 4 Boku no Hatsukoi wo Kimi ni Sasagu #12 Kotomi Aoki Shogakukan Y420 5 Nodame Cantabile #21 Tomoko Ninomiya Kodansha Y420 6 Bokutachi wa Shitteshimatta #4 Kaho Miyasaka Shogakukan Y420 7 Switch Girl!! #6 Natsumi Aida Shueisha Y410 8 Uwasa no Midori-kun! #9 Gō Ikeyamada Shogakukan Y420 9 Dragon Quest Saga: Emblem of Roto ~Monshō o Tsugu-mono-tachi e~ #7 Art: Kamui Fujiwara Script: Takashi Umemura Supervision: Yuji Horii Square Enix Y540 10 Rozen Maiden Shinsō-ban #5 Peach-Pit Shueisha Y780

fuente: Tohan

Flash News: Shuffle DVD 6 (Conclusión)

2008-09-03T06:47:00.000-07:00

Ya está a punto de salir el DVD 6 de "Shuffle シャッフル!"(9 de septiembre), el cual corresponde a la conclusión de esta serie de comedia ecchi, pero con elementos de ciencia ficción y romance. Saldrán dos ediciones, una regular y otra con un Artbox muy atractivo; además el formato de pantalla de esta serie es Widescreen (16x9).

Para conocer el argumento y ver el trailer de este anime, da un clic en "continuar leyendo"

La historia se desarrolla en un mundo que hace diez años acabó conectado con otros dos: el mundo de Shin (Dioses) y el mundo de Ma (Demonios). Tsuchimi Rin es un joven que vive en casa de su "amiga" Kaede, siendo esta la que lo cuida, alegando que es "su razón de vivir". Al llegar al colegio parece que van a llegar dos nuevas alumnas, una de Shin (Lisianthus) y otra de Ma (Nerine). Y ocurre que son las princesas de ambos mundos, que quieren casarse con Rin. Le dan a elegir entre las dos, pero no sabe qué hacer. Por lo tanto, se quedan en el mundo humano para poder ganarse el corazón de Rin.

Para comprarlo: Shuffle DVD 06 (Pre-Order)

Ranking Anime 18-24 de Agosto

2008-09-03T05:47:00.000-07:00

(imagenes de los animes en orden ascendente)

A continuación ya se dió a conocer el ranking de los animes transmitido a través de la TV japonesa correspondiente al último sondeo del mes de Agosto. Death Note ha subido en puntos de rankings, Doraemon aparece entre los cinco favoritos, mientras que Sgt. Frog talvéz no aparezca en la próxima lista.

Si quieres saber como quedó el ranking puedes seguir leyendo.

Orden descendente... Sazae-san Fuji TV Agosto 24 (domingos) 18:30 30 min. 17.5 Chibi Maruko-chan FujiTV Agosto 24 (domingos) 18:00 30 min. 13.4 Friday Special Roadshow Death Note Rewrite 2: L o Tsugu Mono (Death Note: Rewrite 2: L's Successors) NTV Agosto 22 (viernes) 21:03 111 min. 11.8 Crayon Shin-chan TV Asahi Agosto 22 (viernes) 19:30 24 min. 10.7 Doraemon TV Asahi Agosto 22 (viernes) 19:00 30 min. 9.5 Gegege no Kitarō Fuji TV Agosto 24 (domingos) 09:00 30 min. 9.2 One Piece Fuji TV Agosto 24 (domingos) 09:30 30 min. 8.4 Pocket Monsters: Diamond & Pearl TV Tokyo Agosto 21 (jueves) 19:00 30 min. 6.1 Atashi'n chi TV Asahi Agosto 23 (sábados) 11:20 25 min. 5.9 Keroro Gunsō (Sgt. Frog) TV Tokyo Agosto 23 (sábados) 10:00 30 min. 5.1

First Squad de Studio 4°C

2008-09-01T17:30:00.000-07:00

La compañía Ruso-canadiense Molot Entertainment, ha relanzado el website de su próximo proyecto: First Squad, serie que está actualmente en producción a cargo de Studio 4°C. El sitio cuenta con una interfase que permite visualizar en 3 idiomas, además de contar con el nuevo trailer, una introducción a la historia, ficha de personajes, y una plantilla de diseños. El Trailer también puede ser visto a través de youtube.

First Squad está basado en los primeros días de la II Guerra Mundial en la frontera occidental. Los personajes principales son un grupo de jovenes sovieticos con habilidades extraodinarias. Los chicos, han sido asignados para formar parte de una unidad especial para combatir en contra de la invasión Nazi.

Sitio oficial: FirstSquadWeb

Miyazaki anuncia nuevo film de aquí a 3 años (como director)

2008-09-01T09:19:00.000-07:00

El director Hayao Miyazaki habló brevemente en el Festival Internacional de Cine en Venecia acerca de su último trabajo "Ponyo on the Cliff by the Sea". Se refirió al por qué decidió realizar esta animación sin la ayuda de gráficos por ordenador, sino únicamente con el trabajo manual y dedicado de los animadores al puro estilo de la vieja escuela. "Yo pienso que la animación es algo que necesita del lápiz, necesita de artistas que dibujen con sus manos, y esa es la razón por la que decidí realizar esta película de ese modo...Continuaré utilizando mi lápiz en tanto me sea posible",...expresó Miyazaki. Miyazaki de 67 años de igual forma afirmó que no tiene planes de retirarse, peró indicó que para su siguiente trabajo, utilizará las habilidades y talentos de una generación de nuevos animadores. Aún sin tener planes concretos acerca del argumento de nuevos proyectos, Miayazaki adelantó que su próximo film estará saliendo dentro de 3 años, cuando ya el director tenga 70 años.

Fuente: BBC

One Thousand Years of Manga

2008-08-31T20:22:00.001-07:00

Mil Años de Manga

Reseña editorial

En los últimos años, el Manga ha sido un fenómeno éxitoso, no sólo en Japón, que es donde domina la industria editorial, sino en gran parte del occidente, en donde cada vez va incrementando en popularidad e influencia.

Tan rápido y repentido como pueda ser percibido esta forma de arte gráfico, el Manga, de hecho, cuenta con trasfondos arraigados a la cultura del pueblo japonés, basándose en antiguas técnicas tradicionales através de varios siglos.

A partir el siglo XII, las volutas de Emakimono comezaron a darse a conocer, una forma narrativa en la cual historias de toda clase: romántica, fantásticas, incluso cómicas, fueron contadas con el uso combinado del texto y de la ilustración.

El arte japonés continuó evolucionando mientras que las transformaciones políticas, sociales, y económicas, restauraron el país en los siglos posteriores.

En la actualidad existe una confusión acerca del verdadero significado del término "Manga", ni de la complexión que dio origen a su caracteristica; pocos en occidente entienden a profundidad la larga y compleja historia artística que dio origen a´éste fenómeno y a los factores sociales que continuaron moldeandola hasta hoy.

"Mil Años de Manga" es ambos, una fuente informativa de su origen como tal, y un deleite visual. A través de sus cautivadoras ilustraciones y agradable contenido textual, el libro sitúa al Manga en su propio contexto, apreciandola por lo que realmente es: Una parte integral del arte y la cultura japonesa, que es tan rica y reveladora como popular.

El autor:

Brigitte Koyama-Richard es una profesora de la Universidad de Tokio, en donde dicta la catedra de literatura comparativa así como historia del arte. Richard ha publicado varios trabajos acerca del arte japonés.

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One Thousand Years of Manga (Hardcover)

Precio: US37.95

Editorial: Flammarion Idioma: Inglés ISBN-10: 2080300296 ISBN-13: 978-2080300294 Dimensiones del libro: 11.1 x 9.4 x 1 pulgadas

No. de páginas: 248 Peso: 3.3 libras

Libros de Anime

2008-08-31T18:25:00.001-07:00

El Cine de Animación en Japón

2008-08-31T18:24:00.002-07:00

El Cine de Animación en Japón Autor: Rolando josé Rodríguez de León US$10.95 Dimensiones: Aprox. 5.5 x 8 plgs Idioma: Español Publicado en España por: Editorial Minaki

Este libro contiene información sobre la historia del manga, su transformación en historias con movimiento en el cine de principios del siglo XX, como emigra este a la televisión. Incluye detalles de las primeras películas hechas por pioneros como Kenzo Masaoka, Noburo Ofuji y Oten Shimokawa entre otros.

El auge del anime en Japón y expansión al resto del mundo como producto de cultura global. Además, ofrece una breve reseña del surgimiento del manga y como éste se recicla en el anime. El documento analiza los puntos centrales del anime así como, lo que se está haciendo hoy en día, además de exponer a aquellos animes que se consideran las piedras angulares de este arte.

El Cine de Animación en Japón muestra la forma en la que el anime tuvo que evolucionar para ser tomado en cuenta como un medio de información artístico en un periodo que abarca desde 1917, fecha en la que las técnicas se basaban en recortes, siluetas e imagenes en un solo plano visual; hasta 1967, época en la que ya el anime se comezaba a exportar al exterior, mas que todo a Estados Unidos y Australia. El libro nos presenta como las primeras animaciones japonesas contaban con un trasfondo educativo, ya que muchas eran patrocinadas por el ministerio de educación; así como aquellas que durante la Segunda Guerra Mundial eran desarrolladas como propaganda relacionada al conflicto, basándose en historias que tomaban como punto central la anelada victoria japonesa frente a Los Estados Unidos; animaciones cuya misión era subir la moral del ejercito nipón.

El libro, de fácil lectura y con diagramas explicativos de los autores y sus obras clasificadas de forma cronológica de los primeros 50 años del anime, tiene como punto fuerte su práctico tamaño e información didáctica, tratada de manera directa y con ilustraciones que ayudan a la compresión del material de forma inmediata.

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El Autor:

Dr. Rolando José Rodríguez De León Profesor Tiempo Completo en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Panamá, dedica su tiempo libre a investigar sobre animación japonesa, hacer documentales y guiones audiovisuales. Actualmente forma parte del Círculo de Investigadores de Anime y Manga (AMRC). Ha publicado artículos en revistas especializadas de España, Italia, Argentina y Panamá. Su primer libro "El cine de animación en Japón" fue publicado en el 2006. Actualmente trabaja en un segundo libro, que estará terminado a mediados del 2009.

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De venta en el siguiente enlace:

El Cine de Animación en japón.

Fundación Forestal Totoro

2008-08-31T17:55:00.000-07:00

¿Qué es la Fundación Forestal Totoro? Totoro no Furusato Foundation (Hogar de Totoro)

Es una fundación legalmente incorporada con el propósito de preservar el hermoso habitat natural y cultural que representan las colinas de Sayama y sus áreas aledañas.

¿Qué son las colinas de Sayama?

Localizadas a 40km de la capital de Japón, en una zona que traslapa entre Tokio y la provincia de Saitama, Sayama es una enorme colina de espectacular verdor, que abarca 8,650 acres, extendiendose por mas de 11km (6.9 millas) de Este a Oeste, y 4km (2.5 millas) de Norte a Sur. La vasta extensión boscosa, incluye dos reservas naturales, el lago Sayama y el Lago Tama, los cuales aún se mantienen con el aspecto de hace miles de años.

Vista desde el aire, las colinas se asemejan a una pequeña isla en medio de una metropolis. En ellas, las tierras de labrantío, las plantaciones de arroz y los humedales, así como sus bosques colindantes, mantienen una especie de ambiente antiguo. A este tipo de habitat se le llama Satoyama, y ha sido desarrollado aquí y en otras partes de Japón con el único próposito del cultivo. Satoyama es el refugio de una diversidad de especies naturales que convergen en este fantástico lugar.

En las colinas de Sayama se han identificado mas de 1,400 especies de helechos y otras plantas, así como 19 mamíferos y más de 200 especies de aves. En adición a esto, 2,500 tipos de insectos, ranas, serpientes y salamandras (Hynobius tokyoensis).

La zona ha estado habitada desde la era paleolítica, cerca de 10,00 años atrás. 235 sitios arqueológicos han sido confirfmados en las colinas, haciendolas un valuarte cultural y científico de la humanidad.

Orígen y desarrollo de la fundación

Los esfuerzos de preservación biocultural de las Colinas de Sayama se han venido dando desde los años 70. Como resultado, muchos de los habitats de las colinas actualmente son zonas protegidas por el gobierno. Sin embargo, debido al desarrollo urbano, a la tala de árboles y la descarga ilegal de desechos, el desmejoramiento del área es claramente visible.

En abril de 1990, con el fin de preservar la riqueza natural de las Colinas de Sayama para las futuras generaciones, nació The National Trust of Totoro no Furusato. Gracias a los esfuerzos de cinco patrocinadores iniciales, incluyendo al director Hayao Miyazaki, un gran monto en donaciones fueron recibidas de todas partes de Japón. Las Colinas de Sayama sirvieron de inspiración a Miyazaki en la creación de su película Tonari no Totoro (Mi Vecino Totoro, 1988). El nombre de la fundación es en su honor.

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(Totoro forest Project) USA.

APOYEMOS A LA FUNDACION

Para información adicional contactalos. E-mail

office@totoro.or.jp página　http://www.totoro.or.jp Direccíón:　

Taisei Corporus 1er piso,

4-20-2 Kotesashi-cho Tokorozawa-Shi,　　　　　　

Perfectura de Saitama　　　　　　

3591141, Japón

Apoya a la Fundación en las siguientes áreas:

Donación de carácter monetario
Como miembro activo 3,000yens/año (US27.00 al año)
Como equipo voluntario manteniendo las Colinas

Screening de Películas Animes en USA.

2008-08-31T15:37:00.000-07:00

Gorgeous Entertainment presentará en la ciudad de Nueva York la muestra recopilatoria "Anime Masterpieces" (Obras maestras de la animación japonesa). Una colección de películas animes proyectadas en universidades y otras instituciones a lo largo de los Estados Unidos. Cada Evento consiste en una introducción, la película, y un foro de discusión que involucra tanto a críticos de cine como a los mismos estudiantes. Si la dirección y el presupuesto de cada institución lo permite, Gorgeous Entertainment también invitaría a directores de varios animes para que participen de los paneles. Una guía de estudios estará disponible como una opción. Anime Masterpieces se estará presentando éste 27 de septiembre en el Pacific Film Archive de la Universidad Berkeley de California. El director Isao Takahata estará presente en el screening de la película Grave of the Fireflies, mientras que críticos y catedráticos como Susan Napier, Ian Condry y Frederik L. Schodt, expondrán en el panel de discusión después del film de Ghibli. La Premiere de Boston será el 1 de octubre. Contará con Brian Ruh, el autor de Stray Dog of Anime: Los Films de Mamoru Oshii.

The Anime Companion

2008-08-31T12:36:00.000-07:00

The Anime Companion Reseña por: Dr. Rolando Rodríguez De León (Pananime)

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Estaba sentado en el engawa escuchando los sonidos del Furin y leyendo algo de izumi kyoya, cuando escuché la voz de mi sensei proveniente del genkan, traía consigo un gran tokkuri y una bolsa llena de mochi. Comimos y bebimos, el me contó sobre un tsukimono otoshi que vio en su juventud. La conversación cambió hacia cuentos de Yurei, bakemono, hitodama, Goryo y bakekeno. Al final cuando cayó la noche tuve que colocar un baku bajo mi futon y hacer un inori mientras apretaba mi juzu, con la esperanza de dormir tranquilo.

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MÁS QUE UN LIBRO

No es que me haya vuelto loco o que les cuente un episodio pasado de mi vida. Es, simplemente, la mejor forma de introducir la reseña de este mes, nuevamente un libro de Gilles Poitras, “The anime Companion: What’s Japanese in Japanese Animation” (El Complemento del Anime: ¿Qué es Japonés en la Animación Japonesa?). Entiéndase por el título, que este libro a diferencia de muchos otros que hemos visto sobre manga y anime, más que un libro es un diccionario ilustrado y muy bien ilustrado, dicho sea de paso. En ciento sesenta y tres páginas, cientos de ilustraciones, además de un doble glosario (Inglés-Japonés), entradas por categorías, referencias selectas y una iconografía excelente. Por si fuera poco, mediado pedagógicamente, es decir recuadros donde el autor nos recrea con hechos, historias cortas, incidencias mientras buscaba la información para el libro y anécdotas. Tal vez esta mediación también tenga la intención de facilitar el desahogo del estrés que comporta la decisión de realizar una hazaña de este tipo; a fin de cuentas, este libro lo tiene todo. Según el autor, este libro está dirigido a Otakus, a personas que se preguntan sobre cultura Japonesa, a fanáticos del cine Japonés, curiosos que se asombran de la creciente fanaticada de los “dibujitos chinos”.

¿COMO LEERLO?

Esta es la pregunta del millón, siendo básicamente un diccionario ilustrado podría dedicarme primero a buscar los términos que me son familiares como Geisha, Kimono, Pachinko o Ramen. De esta forma tendría un conocimiento más profundo sobre cosas que me son familiares; un ejemplo bastante común seria la palabra Kami, que la mayoría de las veces se traduce o subtitula como Dios; sin embargo, en esta guía encontramos: “La palabra Kami es imposible de traducir literalmente al inglés, pero se utilizan significados como ‘Dios, Deidad, Espíritu, Fuerza superior misteriosa’. Los Kami son utilizados en rituales de Shinto”[Traducción del autor]. La siguiente forma, menos usual es leerlo como cualquier libro, viendo cada una de la palabras, leyendo su significado y tener la esperanza de recordarla cuando esto o aquello sea mencionado, dibujado o animado en el manga o anime de turno. Esta forma tiene sus ventajas claras, como por ejemplo que aprendes mucho más que simplemente buscando las referencias conocidas, el ejemplo más gráfico que puedo encontrar, es el del Kaishakunin. El Kaishakunin es ese abnegado amigo, sirviente o familiar que procedería a cortarnos la cabeza cuando hayamos cometido Seppuku; justo después de abrirnos el estómago, pero antes de morir desangrados por dicha herida. En el doble glosario se puede encontrar cosas tan fuera de lo común en los mangas o anime que he leído hasta el momento que me atrevo a decir, que se puede encontrar todo lo que ignoremos, como por ejemplo la guerra Ruso-Japonesa (Nichiro Senso), de 1904-1905. Evidentemente este libro va más alla, en el se encuentran categorías como edificaciones, cultura, locaciones geográficas, Sociedad e Historia, creencias religiosas y mitología, naturaleza, hogar, comidas y bebidas entre otras. Además se especifica en que anime, manga o ambos podemos ver ejemplos de la palabra a la que se hace referencia. Algo que debo admitir es que tres de las palabras que me interesaba buscar no aparecían en el libro, estas eran Giri, Ninjo y Buji Ni Kaeru, lo que hace evidente que ciento sesenta y tres páginas no son suficientes para ilustrarnos completamente en lo que es la cultura Japonesa. Por suerte, en vez de tener que esperar la próxima edición que será para algún momento del 2005, su autor da muestras de lo útil que nos resulta la tecnología creando una página web con las ultimas noticias, adiciones y suplementos para el libro. Permítanme desviarme un poquito del libro per se y dedicarle unas cuantas líneas al sitio. De fácil navegación, bastate simple, consta de un índice alfabético al que podemos acceder letra por letra y luego por las diversas consonantes conque comienzan las palabras, tiene una dirección de correos donde Gilles Poitras nos invita a enviarle comentarios, palabras que deseamos ver en la nueva edición o lo que queramos. Hay un eslabón que nos lleva a la página de amazon.com, donde podemos comprar sus libros a través de internet. En fin, nada fuera de lo común pero muy útil.

¿EN PAPEL O EN LA RED?

Por la cantidad de años que llevo a cuestas, además de todo lo bailado, mi opinión personal es que este libro es uno de esas pocas maravillas que podemos encontrar de vez en cuando y por tanto vale la pena tenerlo en su versión original en papel. A pesar de esto, tal vez para muchos resulte mas fácil acceder vía internet, en especial si su búsqueda de conocimiento no requiere el constante paseo por las páginas. Si eres de los que prefieren estirar completamente el dinero, podrías copiar las páginas de internet e imprimirlas en casa, eso sí, con la consabida pérdida de las ilustraciones e iconografía que tanto aportan al disfrute. Existe también la ventaja de poder comprarlo de segunda mano en lugares como amazon.com. Resumiendo lo que dice el mismo Poitras, si eres un Otaku, fanático del Cine, de la cultura o simplemente buscas información, este libro es definitivamente una gran ayuda. Tan pronto consigamos la segunda versión, ya sea por la vía comercial o la social, estaremos presentándoles una reseña, que con todos los anexos que ha tenido desde la primera edición en 1999, la segunda promete ser más interesante y educativa que la primera.

Contacto

2008-08-31T10:25:00.000-07:00

[Animegatari Full Anime]

Sitio exclusivo de manga y anime. Analisis de series, mangas y libros de anime.

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Editorial: El compromiso y responsabilidad de la Comunidad Anime

2008-08-29T06:05:00.001-07:00

Todo comenzó cuando alguien esparcía las noticias: "¿Ya viste lo que están dando en la tele?", era anime, era lo poco que teníamos: "Un sillón y un televisor transmitiendo animación japonesa"...lo más valioso en ese entonces, porque parece que mientras menos tenemos, más valioso es para nosotros. La época en que todo era visto desde una perspectiva cooperativa y no pragmática, no habían condiciones y todos eramos uno...si, así mismo, como los tres mosqueteros, que después fueron cuatro, la diferencia está en que su historia se aplica de otra manera, ya que ellos buscaban el bien común en equidad. Esa equidad de la que antes eramos parte, ahora se ha ido segmentando y formando una especie de piramide evolutiva en la que algunos creen estar por encima de otros. La ideología sectaria que aplica para los de aquel grupo que se atrevan a realizar de alguna forma su contribución , los que aspiran a aportar por su cuenta no son bienvenidos, con el agravante de ser criticados según parece...cuando lo que realmente importa es la intención de fomentar una cultura, independientemente del flujo de donde provenga. Mientras los japoneses producen sus grandes obras, se inspiran y brillan por su ingenio, nosotros nos jactamos y nos tomamos atribuciones egoístas que deterioran la imagen de lo que en un principio parecía un sueño; es decir, marchitan la realidad por la que tantos lucharon en un principio: "Ver a una comunidad unida". El punto es que quienes pretenden tener el control comienzan a aplicar el juego de "Simon dice..." y lo que "dicen" es siempre en beneficio personal, se crean un mundo en el que sufren del sindrome del pequeño dictador, ese que padecen quienes nunca antes habían hecho algo, pero cuando comienzan a hacer cosas "importantes", es allí donde salén a relucir los verdaderos intereses. Las normas sectarias y prehistoricas de sus foros, se basan en la censura arbitraria en la que no puedes promocionar tu página o evento si no formas parte de su comunidad. Por suerte gracias a la integridad, muchos no se rebajan a colocarse un cordón umbilical que los vincule a estos grupos cuyas reglas no concuerdan con los beneficios que ofrecen, ya que estos sólo se reducen a intercambiar material descargado de internet, alejándose del propósito primordial que es entender a la animación japonesa como un medio cultural, social y educativo que ha influído inlcuso en la forma en que se ve el mundo en la actualidad; pero muchos de ellos no cuentan con esas bases y van por el mundo hablando sin fundamentos, jugando a ser jefes de grandes entidades, haciendo mucho ruido y marginando con un derecho subjetivo. No critico el tener normas, mi crítica va para aquellos que abusan de ellas y las aplican de una manera parcial sin ofrecer beneficios reales...con esa actitud no se puede hacer alarde de que sus leyes sirvan para algo, mas que para crear una comunidad de fanáticos dependientes. En el futuro, pudiera ser que comiencen a hacer eventos para ellos mismos, porque su meta parece ser que todos pertenezcamos a su círculo comunitario y exclusivo en donde uno es el lider..., los demás - seguidores.

Crónicas de los Grandes Robots

2008-08-29T05:20:00.000-07:00

Capítulo I: La idea esencial del Mecha Fotos y videos recopilados por Ross

Robot, o Mecha, como muchos de los que somos fanáticos del anime lo llamamos; se trata de un vehículo humanoide mecanizado de enorme dimensiones, que puede ser construído dependiendo de las necesidades de la sociedad y del espacio-tiempo. El típico mecha está enmarcado como una unidad de desplazamiento, combate y substituto de labores; estas dos ultimas utilidades son las que vemos generalmente en el anime, partiendo desde la perspectiva futurista en la que la construcción de armatostes de gran envergadura puede ser posible, y que estos a su vez pueden ser tripulados y maniobrados de tal forma que cumplan con la especificaciones de su fabricación al máximo.

Datos: El mecha mas grande de la historia del anime es La Fortaleza Dimensional Macross, de la serie "Robotech". Mide aproximadamente 1 kilometro 210 metros (1,210 metros)

En la animación japonesa, el mecha representa el símbolo del ingenio nippon en cuanto a tecnólogía. Expresa hasta donde el potencial bélico y la capacidad del ser humano pueden llegar. Estos trasfondos talvez pueden valerse mas que todo a la particpación de Japón en las constantes guerras del siglo XX, que al final concluía de una forma adversa; éste estigma de alguna u otra manera se vio reflejado involuntariamente en la generación que nació o vivio su niñez en la post-guerra, siendo estos los que durante la epoca de los 60´s y 70´s nos trajeron historias en la que el robot (casi siempre japonés), llega en el momento más oportuno, como un vengandor justiciero que acabará con la guerra y aliviará la impotencia ante enemigos extraordinarios que parecían ser invensibles; siempre protegiendo a los más débiles...y nunca permitiendo la muerte de inocentes (esto algunas veces puede variar).

Gigantor (Tetsujin) es el precursor del género mecha (1963). Su sistema de mando era remoto, ya que era activado através de un radio control.

El termino "mecha", proveniente de "mechanical", resultó de abreviar esta palabra para referirse a unidades roboticas que venían apareciendo frecuentemente en el entretenimiento visual japonés (mangas, videojuegos, anime); así, el "mecha", a parte de funcionar bien para la pronunciación, tenía una asociación directa con respecto a los robots, ya que estos parten de una función mecánica. Sin embargo, el término "mecha" cobró importancia después de los trabajos de Go Nagai. Sin emabargo, a pesar de ésto, para los japoneses en general, la palabra Robot (roboto), parece ser la más adecuada para usar comunmente.

La ideología del mecha, como se conoce, parte de la premisa de la restructuración del pueblo japonés después de la guerra. En una época de cambios y conflictos, un mecha es visto indirectamente como una divinidad en casi todos los sentidos. Al principio pudo parecer absurdo que algo mecánico con proporciones humanas a escalas inmensas pudiera moverse sin desplomarse; aquí es donde entramos a retar a la física, y los japoneses son expertos en esos retos. Según la ideología japonesa, sobre todo en el Sintoismo, "Dios habita en todas partes"...en una piedra, en el río, en un árbol, y ¿por qué no?...en un Mecha, y si éste le salva la vida y al mundo, entonces no hay discusión al respecto sobre su poder divino. De esta manera, la capacidad de que algo tan grande pueda mantenerse erguido sin caer, puede deberse a 3 factores: 1. a un exagerado avance en la ciencia y robótica 2. a la habilidad humana, 3. a una fuerza sobrenatural de la que no se hace referencia para no trastornar la historia; talvez esa idea se encuentra en lo más profundo de la mente del autor, y aunque esta última tenga connotaciones religiosas, hay que tomar en cuenta que estas máquinas no exigen ningún tipo de culto, al menos "no" las que son en realidad mechas, refiriendonos a aquellas que no tienen dominio propio, ya que según parece, unidades como los EVAS resultaban ser todo un misterio de ingenieria y en ciertas ocasiones parecían exigir algo a cambio de su funcionamiento; y ni hablar de Rahxephon, que en mi opinión llega los límites del conocimiento humano; y ambas abarcan aspectos existenciales como la muerte, el alma, el cuerpo y la fe.

Apartir de los años 7o´s compañias como Tatsunoko, Toei Animation y Sunrise, marcaron el paso para lo que sería la era del mecha. ................................................... Continúa: no te pierdas la segunda parte

Avances: continuación de la idea, los primeros mechas - Series emblemáticas

Trasmisión del Anime de Tonari no 801-chan ¿Cancelado?

2008-08-28T06:16:00.000-07:00

Esto ha caído como una balde de agua fría para los fanático del manga de Tonari no 801-chan. Resulta ser que semanas atrás el blog oficial del manga, junto con las páginas oficiales de TBS, habían anunciado que se esperaba la transmisión del anime de la obra de Ajiko Kojima por parte TBS en su espacio de animes a partir del 2009. Sin embargo, exactamente hoy "27 de agosto" la información del blog, junto con la información de las páginas de TBS han borrado sin explicación todo lo referente a la emisión de Tonari no 801-chan en esta cadena, de igual forma, Ohzora Publishing Co ha removido la página que hablaba de la trasmisión del anime de su website. Aún así, continúa circulando el manga #3 que lleva la información acerca de la notica de la transmisión en la TBS. Se espera una explicación definitiva de lo que ha sucedido, ya que es muy extaraño que en Japón se den este tipo de cancelaciones, mucho menos de animes.

El manga de Tonari no 801-chan ya ha vendido mas de 320,000 copias en Japón.

The Girl Who Leapt Through Time: Anime recomendado

2008-08-27T16:57:00.000-07:00

(La chica que saltó a través del tiempo)

Nombre Original: Toki wo Kakeru Shoujo -Tokikake

Año: 2006

Sitio oficial: 時をかける少女 @ web Kadokawa (Japonés)

Cuando Makoto Konno, una chica de 17 años, adquiere la habilidad de viajar através del tiempo hacia el pasado, inmmediatamente comienza a evitar acontecimientos que pudieran perjudicar a los demás. Sin embargo, ella se percata de que cambiar el pasado no es tan fácil como ella lo imaginaba, así eventualmente se verá en la necesidad de usar sus poderes para reconstruir su propio futuro y el de sus amigos.

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Explicación:

Makoto es una estudiante normal y corriente, que tras sufrir un accidente, descubre que puede regresar al pasado y alterar los acontecimientos. Después de evitar su accidente mortal, Makoto comienza a desaprovechar su recién descubierto poder para facilitarse la vida, hasta que descubre que sus despreocupados actos afectan negativamente a los demás.

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¿Por qué la recomendamos?

Es una historia original, no existen muchos animes con este tipo de trama
Animación excelente
Fondos artísticos
Muy buena información científica para hacer la trama

Ranking de mangas en Japón, Agosto 19–25

2008-08-27T15:14:00.000-07:00

Nuevamente Tohan nos presenta el ranking más reciente de las ventas de mangas en Japón. Algunas sorpresas y otras obras que ya se esperaban que siguieran en la lista con relación al sondeo anterior. Aquí les dejo la lista, la imagen de arriba corresponde a las portadas de los mangas que se encuentran en el top.

................................................................................ 10 Shiawase Kissa 3-chōme #11 Kō Matsuzugi Hakusensha Y410

9 Negima! Magister Negi Magi #23 Ken Akamatsu Kodansha Y420

8 ZETMAN #10 Masakazu Katsura Shueisha Y680

7 Boku o Tsutsumu Tsuki no Hikari #6 Saki Hiwatari Hakusensha Y410

6 Peace Maker #2 Ryoji Minagawa Shueisha Y630

5 Detective Conan (Case Closed) #62 Gosho Aoyama Shogakukan Y420

4 Nabari no Ō #9 Yuhki Kamatani Square Enix Y600

3 Otomen #6 Aya Kanno Hakusensha Y410

2 Nodame Cantabile #21 Tomoko Ninomiya Kodansha Y420

1 Fullmetal Alchemist #20 Hiromu Arakawa Square Enix Y420